Istorijos transliacijos

Koks buvo Song prefektūrų karinių prefektūrų tikslas?

Koks buvo Song prefektūrų karinių prefektūrų tikslas?

Songų dinastijos administracinę sistemą tikrai sunku suprasti (bent jau man), ir man kyla daug klausimų. Čia aš sutelksiu dėmesį į karines prefektūras.

Tai gerai dokumentuota trijų ypatingų prefektūrų (zhou 州) egzistavimas Song (tiesiogiai susijęs su Tango administracija):

  • aukštosios prefektūros (fu 府)
  • pramonės prefektūros (Jianas)
  • karinės prefektūros (jun 軍)

Štai keletas detalių, kurių man labiausiai įdomu.

Koks tiksliai buvo karinės prefektūros tikslas? Dauguma šaltinių tiesiog tvirtina, kad šios prefektūros buvo įsikūrusios pavojingose ​​ar pasienio zonose, tačiau nepateikia jokios informacijos apie tai, kaip jos veikia ir kaip jos padėjo sumažinti banditizmą ar apsaugoti nuo invazijų.

Ar visos milicijos buvo dislokuotos karinėse prefektūrose? Tai iš tikrųjų yra mano spėjimas.

Ar bet kuris pareigūnas galėjo pretenduoti į karinę prefektūrą, ar buvo specialus egzaminas?

Be to, kur kariniai prefektai taip pat kas trejus metus persikeldavo į šias specialias prefektūras?


Žodisbirželio (軍)pažodžiui reiškia „kariuomenė“. Teoriškai tai buvo kariniai rajonai, esantys strategiškai svarbiose karinės svarbos srityse, dažniausiai pasienyje. Šia prasme jie būtų buvę šiek tiek panašūs į Europos žygius, atsakingus už regioninės gynybos koordinavimą. Ankstyvosios karinės prefektūros paprastai tą pavadinimą paveldėjo iš Tango ar Penkių dinastijų laikotarpių.

Tačiau praktikoje, karinės prefektūros iš esmės buvo identiškos įprastoms prefektūroms. Dainų dinastija agresyviai vykdė „stiprinti stiebus, silpninti šakas“ politiką. Siekdamas išlaikyti kontrolę, Dainų teismas trejų metų kadencijai paskyrė civilius, centrinės valdžios pareigūnus prefektūros gubernatoriais. Tas pats pasakytina ir apie karines prefektūras. Pavyzdžiui, garsusis kaligrafas ir dailininkas Mi Fu buvo paskirtas į Huaiyang karinę prefektūrą.

Kalbant apie kariuomenę, Songų dinastija labai atsargiai žiūrėjo į stiprias regionines jėgas. Netrukus po įkūrimo ji didžiąją imperijos karinių pajėgų dalį tiesiogiai pavertė centrinės valdžios kontrole. Likusios pajėgos, žinomos kaipbirželio xiāng (廂 軍), tapo vietinėmis prefektūros pajėgomis su karjeros kariuomenės vadu, tačiau buvo kontroliuojamas (paprastai) civilinės prefektūros gubernatoriaus. Tačiau tai buvo reguliarios pajėgos. Taip pat buvoxiāng bīng (鄉 兵), kurie buvo panašesni į sezoninius šauktinius, išaugintus kai kuriuose regionuose, ypač tarp Šansi karinių prefektūrų. Nė viena iš jų nebuvo veiksmingos kovos pajėgos.


Pastabos:

„Song China“ turėjo trijų pakopų vietos valdžios sistemą. Nuo viršaus iki apačios:

  1. Grandinės -lù (路)
  2. Prefektūros -zhōu (州)arba lygiavertis
  3. Apskritys -xiàn (縣)arba lygiavertis

Šios grandinės iš esmės buvo priežiūros organas, skirtas stebėti prefektūras, nedarant daug įtakos realiai valdžiai. Keturių tipų prefektūros iš esmės buvo vienodos, išskyrus svarbesnes prefektūrasfǔ (府), buvo iškviestos į kariuomenę orientuotos prefektūrosbirželio (軍), irjiān (監)paprastai buvo apskritys, turinčios svarbių išteklių ar produkcijos, ir dažnai iš tikrųjų nevaldė civilių gyventojų.

Pastarieji buvo pakelti į prefektūrų rangą dėl to, kad buvo tiesiogiai atsakingi centrinei valdžiai, šiek tiek panašūs į imperinį Europos betarpiškumą. Įprastos prefektūros buvo labiausiai paplitęs tipas.

Be prefektūrų, tiekbirželio (軍), irjiān (監)buvo taip pat kai kurių apskričių pavadinimai. Jie priklausė prefektūros administracijai ir valdžiai, o ne tiesiogiai imperatoriškam centrui.


Tarnybinės giesmės ir giesmės

Moderatorius
Administratorė

Paskelbė moderatorius 2005 m. Gegužės 21 d. 15:18:50 GMT -6

Kiekvienos tarnybos dainos istorija

Kiekvienas JAV ginkluotųjų pajėgų padalinys palaiko savo karinę žygio grupę, kuri įkvepia karius ir saugo tradicijas. Nors dabar jie atlieka ceremonines funkcijas, šios juostos kadaise buvo neatskiriamas mūšio lauko elementas. Norėdami padidinti vyrų moralę ir drąsą, grupės, eidamos į mūšį, žygiuodavo prieš formuotes. Vis dėlto, mažėjant muzikantų skaičiui, vadai delegavo žygiuojančias grupes į rikiuotės galą, už kovai pasirengusių karių. Šiandien grupės nebedalyvauja ginkluotuose konfliktuose, bet ir toliau įkvepia karius daina ar giesme, atspindinčioje atskirą Amerikos ginkluotųjų pajėgų istoriją ir tradicijas.

1938 metais armijos oro korpusas nusprendė, kad jiems reikia oficialios dainos. Žurnalas „Liberty“ rėmė konkursą, kuriame buvo pateikti 757 rezultatai. Iš jų vieną Roberto Crawfordo parašytą orlaivio korpuso žmonų komitetas atrinko ir oficialiai pristatė 1939 m. Klivlando oro lenktynėse. Pats Crawfordas jį dainavo per pirmąjį savo viešą pasirodymą. Kai 1947 m. Armijos oro korpusas tapo atskira kariuomenės šaka, Crawfordo žygis pakeitė pavadinimą iš „Armijos oro korpusas“ į „JAV oro pajėgos“.

Nuo to laiko pirmoji „Nieko nesustabdys JAV oro pajėgų“ eilutė tapo šūkiu ir tradicija. 1971 m. Liepos 30 d. Originalus pirmasis Roberto Crawfordo 1939 m. Pateiktas puslapis buvo perkeltas į kosmosą „Apollo 15“ „Falcon“ ir pasauliui transliuojamas majoro Alfredo W. Wordeno, kuris turėjo komandą „Endeavour“ magnetofoną. modulis. Visų oro pajėgų įgula pasiryžo pasiimti natų su savimi kaip duoklę Crawfordui ir JAV oro pajėgoms.

JAV armija - „Armija rieda kartu“

Prieš tai, kai „Kaisono daina“ buvo priimta kaip oficiali JAV armijos melodija, tai buvo išdidus JAV artilerijos korpuso himnas. Per ilgą žygį Filipinuose leitenantas Edmundas L. Gruberis išgirdo karininko riaumojimą "Eime! Keep 'em Rolling!" Gruberis, kurio giminaitis Francas sukūrė kalėdinę dainą „Tyli naktis“, netikėtai įkvėpė ir tą naktį parašė dabar žinomą melodiją. Kolegos kareiviai padėjo kurti dainų tekstus ir beveik visi akimirksniu visi šeši JAV lauko artilerijos pulkai priėmė „Kaisono dainą“ kaip populiarią žygio melodiją.

Paskutinėmis Pirmojo pasaulinio karo dienomis vyresnieji artilerijos lyderiai norėjo padaryti „The Caisson Song“ oficialų, o suklaidinęs kūrinį pilietinio karo metu, leido grupės meistrui Johnui Phillipui Sousai įtraukti didžiąją dainos dalį į savo kompoziciją. JAV lauko artilerijos žygis “. Pirmojo pasaulinio karo metais daina tapo populiariausiųjų topu, parduota 750 000 egzempliorių. Atradęs Gruberį iš tikrųjų parašė melodiją, sugėdinta, bet nekalta Sousa įsitikino, kad Gruberis gavo honorarą. 1948 m. Armija surengė visos šalies konkursą oficialiai dainai rasti. Po ketverių metų nesėkmingų rezultatų ir beveik 800 pateiktų balų generalinio padėjėjo biuras nusprendė perdirbti „Kaisono dainą“. H.W. Arbergas aranžavo JAV kariuomenės dainą, pavadindamas ją „The Army Goes Rolling Along“. Kariuomenė autorių teises į dainą 1956 m.

JAV pakrančių apsauga - „Semper Paratus“

Pakrantės apsaugos šūkis „Semper Paratus“ arba „Visada pasiruošęs“ buvo oficialiai pripažintas 1910 m. Tačiau niekas iš tikrųjų nežino, kaip Semper Paratus buvo pasirinktas kaip pakrančių apsaugos frazė ir šūkis prieš jį oficialiai priimant.

Kad ir kaip būtų, 1922 m. Kapitonas Francisas S. Van Boskerckas buvo įkvėptas parašyti oficialią JAV pakrančių apsaugos dainą, kuri konkuruotų su „Anchors Aweigh“ arba „The Caisson Song“. Būdamas savo pjaustytuvo „Yamacraw“ salone, kuris buvo įsikūręs Savanoje, Ga., Boskerckas padėjo rašiklį ant popieriaus ir gimė „Semper Paratus“ žodžiai.

Po penkerių metų, būdamas Aleutų salose, Boskerckas sukūrė lydimą muziką ant apgriuvusio seno fortepijono Unalaskoje, Aliaskoje. Geografiškai įvairi šio kūrinio kilmė puikiai iliustruota pirmoje dainos eilutėje „Nuo actekų kranto iki Arkties zonos, į Europą ir Tolimuosius Rytus“. „Semper Paratus“ išlieka išdidus JAV pakrančių apsaugos standartas ir daina.

JAV jūrų pėstininkų korpusas - „Jūrų pėstininkų himnas“

Tikėtinoje vietoje debiutavo melodija, kuri daugeliui dabar asocijuojasi su jūrų pėstininkų himnu. Paryžiaus mieste, Prancūzijoje, Jacques Offenbach (1819-1880) parašė ir dirigavo operą ir operą-bouffe (komišką ir farsišką operą). Dauguma mano, kad jūrų pėstininkų himno melodija iš tikrųjų buvo paimta iš arijos „Offenbach“ sukurtoje „Genevieve de Brabant“. Ši melodija buvo pritaikyta dabar žinomoms eilutėms „Nuo Montezumos salių iki Tripolio krantų“.

Remiantis tradicija, karininkas parašė pirmąją giesmės eilutę, budinčią Meksikos kare (1846–1848). Norėdamas pabrėžti įvairias jūrų pėstininkų kampanijas, nežinomas autorius redagavo žodžius iš jūrų pėstininkų spalvų ir įtraukė juos į Offenbacho melodiją. Tęsiant paprotį, kiekviena jūrų pėstininkų kampanija gimdo naują, neoficialią eilutę. Jūrų pėstininkų himno autorių teisės priklauso JAV jūrų pėstininkams 1991 m., Nors pirmą kartą kaip oficialus jūrų pėstininkų himnas buvo panaudotas 1929 m.

JAV karinis jūrų laivynas - „Inkarai pasveria“

Bandant parašyti patrauklią melodiją, skirtą Jūrų akademijos futbolo komandai suburti, gimė „Anchors Aweigh“. Leitenantas Charlesas A. Zimmermanas, JAV karinio jūrų laivyno kapelmeisteris nuo 1887 iki 1916 m., Pradėjo rengti žygį kiekvienai abiturientai. Tačiau nė viena iš šių melodijų tikrai nepasigavo. 1906 m. Prie Zimmermano kreipėsi vidurvasaris Alfredas Hartas Milesas, kad jis parašytų „muzikos kūrinį, kuris būtų įkvepiantis, su sūpynėmis, kad būtų galima naudoti kaip futbolo žygio dainą ir kuri išliktų amžinai“.

Kartu Zimmermanas ir Hartas sukūrė melodiją ir žodžius, kurie tapo „Anchors Aweigh“ ir buvo skirti 1907 m. Vėliau žygis buvo priimtas kaip oficiali karinio jūrų laivyno daina ir toliau įkvepia karinio jūrų laivyno akademijos vidurio laivų pamokas.

Moderatorius
Administratorė


Militarinių kadencijų istorija

Nors JAV kariuomenė oficialiai nepripažįsta „Cadence Call“ ar „Jody“, jie gerai įsiskverbia į visų karinių tarnybų ir net policijos tarnybų bei priešgaisrinių tarnybų struktūrą.

Du pagrindiniai ritmo skambučių tipai yra žygio ritmas, kurio dažnis yra 120 dūžių per minutę, ir bėgimo ritmas, kuris juda 10 dūžių per minutę. Nors vienas dažnai pakeičiamas kitu, šis Army-Cadence.com sulaužo savo karines kadencijas pagal tarnybos komponentą ir greitį, bėgimą prieš žygį.

Pirmasis smūgiu pagrįstų žygio įrankių siūlių panaudojimas buvo pradėtas per revoliucinį karą. Pasak Sandee Johnsono, sunkiai žygiuojantiems kareiviams buvo liepta prie vienos kojos pritvirtinti šieno šūsnį, ant kitos - šiaudų gabalėlį. Todėl eidamas grąžto instruktorius šaukdavo „Šieno pėda, šiaudinė pėda, Šieno pėda“ ir pan. Ši šieno pėdų, šiaudų pėdų technika išliko iki pilietinio karo pabaigos.

Pirmąją užfiksuotą kadencijos istoriją 1944 m. Pavasarį užfiksavo pulkininkas Bernardas Lentzas. Pulkininkas Lentzas tuo metu buvo forto vadas ir paskelbė gerai nurodytą įvykių aprašymą.

… Kaip kompanija… grįžusi iš ilgo varginančio žygio per pelkes ir atšiaurią šalį, giedojimas sugriovė nakties tylą. Atlikus tyrimą, buvo nustatyta, kad negri karys, vardu Willie Duckworth, dirbęs atskiroje tarnyboje Laikinajame mokymo centre, skandavo, kad sustiprintų savo bendražygių dvasią.

Neilgai trukus infekcinis ritmas pasklido po visas gretas. Pėstieji kareiviai pradėjo žingsniuoti ritmu, didėjant širdingų vyrų balsų chorui. Vietoj nuleistos, pavargusios kuopos čia žygiavo 200 kareivių pakelta galva, spyruoklė į žingsnį ir šypsena. Ši transformacija įvyko prasidėjus Duckworth giedojimui.

Grįžęs į Fort Slocum, Pvt. Duckworthas, padedamas Laikinojo mokymo centro instruktorių, sukūrė eilių ir chorų seriją, kuri bus naudojama kartu su žygio ritmu. Po to įvykių kupino vakaro „Duckworth Chant“ buvo įtraukta į „Fort Slocum“ pratybas, nes tai pasirodė ne tik puikus moralinis veiksnys žygiuojant, bet ir tiksliai koordinavo artimos eilės gręžimo judesius.

Šis „Duckworth“ giesmė, kaip pirmą kartą tapo žinoma, neapsiribojo tik Fort Slocum. Pulkininkas Lentzas matė didelę naudą išlaikyti moralę ir pakelti kareivių dvasią, nes jis liepė užrašyti ir išsiųsti visas Dukvorto giesmes per visas karines pajėgas.


Julia Ward Howe, Bostono abolicionisto žmona, parašė šią giesmę pilietinio karo metu po apsilankymo Sąjungos kariuomenėje, stovyklavusioje Potomake netoli Vašingtono. Giesmė pirmą kartą pasirodė Atlanto mėnesio leidinyje 1862 m. Sąjungos kariai. Vėliau tai įkvėpė Amerikos karius Antrajame pasauliniame kare, taip pat pilietinių teisių aktyvistus septintajame dešimtmetyje. „Respublikos mūšio himnas“ yra Johno Steinbecko knygos „Pykčio vynuogės“ pavadinimo šaltinis ir laikomas neoficialiu respublikonų partijos himnu.

Šią dainą Samuelis Smithas parašė studijuodamas seminarijoje už Bostono, MA. Remiantis Didžiosios Britanijos nacionalinio himno „Dieve, išgelbėk karalių“ melodija, ji pirmą kartą buvo atlikta 1831 metais vaikų nepriklausomybės dienos šventėje Bostone. „Mano šalis yra tavo tauta“ beveik visą XIX a. Tapo faktiniu JAV himnu.


Istorikas paaiškina „čiaupų“ kilmę

Silpnas, melancholiškas bugle skambučio garsas yra karinių laidotuvių renginys. Bet ne visada taip buvo. Dainų čiaupai kareiviams užmigti signalizuodavo, kad užges šviesos. Taps istorikas Jari Villanueva, buvęs Arlingtono nacionalinių kapinių ceremoninis bugleris, aptaria dainos raidą ir atminimo dienos prasmę.

ALLISON KEYES, vedėjas: Aš Allison Keyes ir tai papasakok man daugiau iš „NPR News“. Mišelis Martinas yra toli.

Artėja savaitraščio „Can I Just Tell You“ komentaras. Tai šiek tiek.

Tačiau, pirma, karinis laidotuvėse skambantis skambutis yra įsitvirtinęs Amerikos kultūroje kaip gedulo muzika, tačiau ne visada taip buvo. „Kranai“ prasidėjo kaip karinis signalas kareiviams užgesinti šviesą ir eiti miegoti.

Kitas mano svečias yra „Taps“ istorikas ir išėjęs į pensiją JAV oro pajėgų grupės trimitininkas. Pas mus dabar studijoje yra Jari Villanueva, 23 metus grojęs „čiaupus“ karinėse laidotuvėse Arlingtono kapinėse. Dabar jis yra Merilando nacionalinės garbės sargybos direktorius. Dėkojame, kad prisijungėte prie mūsų.

JARI VILLANUEVA: Ačiū, kad mane turite. Man garbė per mėnesį surengti daugiau nei 300 karinių laidotuvių mūsų Merilando veteranams.

RAKTAI: Oho. Mes šiek tiek pakalbėsime apie „Taps“ istoriją. Bet pirmiausia, ar pagerbtumėte mus pasirodymu?

VILLANUEVA: Žinoma. Tai skambutis, kuris buvo naudojamas pilietinio karo metu. Jis vadinamas „Gesinimo lemputėmis“ ir randamas ankstyvuosiuose vadovuose. O skambutis prieš pilietinį karą liepė kareiviams užgesinti šviesą ir eiti miegoti.

PAGRINDINIAI: Taigi skambutis pirmiausia įkvėpė „Taps“.

VILLANUEVA: Kažkaip. Tai skambutis, kurį pakeitė „čiaupai“.

VILLANUEVA: Ir skambutis, kurį ką tik vaidinau, kilo iš prancūzų. Jis buvo parašytas dar 1809. Ir įdomu tai, kad tai buvo mėgstamiausias Napoleono skambutis.

VILLANUEVA: Taip. Ir tai buvo skambutis, kuris, kaip sakiau, dienos pabaigoje skambės liepiant kariams užgesinti šviesas, užgesinti šviesas ir eiti miegoti.

KEYES: Bet džentelmenas, galiausiai sukūręs „Taps“, turėjo problemų su ta muzika, ar ne?

VILLANUEVA: Taip. Generolas Danielis Butterfieldas manė, kad tas skambutis buvo šiek tiek per daug oficialus, kad užbaigtų dieną. Taigi jis nusprendė peržiūrėti šį skambutį.

KEYES: Ar galite groti mums „Taps“, kaip mes žinome dabar?

VILLANUEVA: Taip, čia yra „čiaupai“. Yra 24 užrašai.

KEYES: Tai tokia graži daina. Aš visada noriu verkti kiekvieną kartą, kai tai išgirstu. Ir jūs grojate tuo gražiu instrumentu. Papasakokite apie tai.

VILLANUEVA: Taip, aš jį groju senoviniu instrumentu, kilusiu iš 1860 -ųjų. Tiesą sakant, tai vadinama išskaidymu. Ir, žinoma, importuota iš Prancūzijos. Jis pagamintas iš vario, turi žalvarinę girliandą, supančią varpą, ir tai yra instrumentas, kurį naudojo pilietinio karo kariai.

Dabar melodiją, kurią, žinoma, ką tik grojau, „Taps“ sukūrė ne tiek generolas Danielis Butterfieldas, bet iš tikrųjų ankstesnio skambučio, kuris buvo naudojamas prieš pat pilietinį karą, peržiūra. Jis paprašė savo brigados buglerio, 22 metų, vardu Oliveris Wilcoxas Nortonas, padėti jam pataisyti tą ankstesnį skambutį į tuos 24 užrašus, kuriuos šiandien žinome kaip „čiaupus“.

KEYES: Gerai. Jei tik prisijungiate prie mūsų, aš Allison Keyes, o jūs klausotės PASAKYKITE DAUGIAU iš „NPR News“. Šiandien prie mūsų studijoje prisijungia Jari Villanueva, „Taps“ bugleris ir istorikas. Kaip nuo karo atminimo tarnybos iki kritusių kariškių pagerbimo perėjote?

VILLANUEVA: Na, viskas prasidėjo, žinoma, nuo mano patirties oro pajėgų grupėje. 1985 metais įstojau į oro pajėgas trimitininku „Ceremonial Brass“, kuris yra iškilmingas JAV karinių oro pajėgų grupės padalinys. Ir kiekvieną dieną dirbdamas su Garbės sargyba, aš susipažinau su karinių laidotuvių protokolais, taip pat su bet kokio tipo karinių ceremonijų protokolais. Ir tai, žinoma, lėmė mano patirtį ne tik žaidžiant karines laidotuves Arlingtone, bet ir darau ceremonijas Baltuosiuose rūmuose, atvykimo ceremonijas Andrews oro pajėgų bazėje ir prieš išeidama į pensiją, būdama buvusių prezidentų Ronaldo laidojimo paslaugų dalis. Reaganas ir buvęs prezidentas Geraldas Fordas.

KEYES: Tai didelė atsakomybė. Bet turiu jūsų paklausti, atrodo, kad tai būtų tikrai emocinis darbas. Kaip tai tvarkote?

VILLANUEVA: Tai tikrai emocinga, nes kai karinėse laidotuvėse skamba „bakstelėjimai“, jūs atstovaujate šaliai - atsisveikindami su tarnavusiu žmogumi. Ir jei nuspręsite, kad su kiekvienu pasirodymu norite tapti emocionalus, neištruksite ilgiau nei maždaug mėnesio. Taigi mes linkę šiek tiek atsitraukti ir sutelkti dėmesį į turimą misiją - skambėti „Taps“, ką galime padaryti tose karinėse laidotuvėse. Ir ne tik su emocine dalimi, bet ir kaip ceremoninis trimitininkas Arlingtone, jūs taip pat turite susidoroti su oru. Didelis karštis, didelis šaltis, lietus, sniegas - visa tai lemia jūsų našumą. Bet jūs norite būti tikri, kad kiekvieną kartą, kai skamba „bakstelėjimai“, yra skirta šeimai ir norite, kad tai būtų tobula.

KEYES: Aš suprantu, kad pirmiausia pradėjai kaip muzikantas.

VILLANUEVA: Taip, aš iš tikrųjų pradėjau groti dar būdamas vidurinėje mokykloje, paskui - vidurinėje mokykloje ir gavau stipendiją Peabody konservatorijoje, kur įgijau muzikinio išsilavinimo diplomą. Tiesą sakant, kelerius metus išėjo ir dėstė, tada įstojo į Kento valstijos universitetą Kente, Ohajo valstijoje, kur įgijo trimito meistro specialybę, tada grįžo ir įstojo į oro pajėgas, buvo priimtas į oro pajėgų grupę ir praleido 23 metus. . Tai buvo nuostabus metas, kai galėjau atlikti kariuomenę, daryti tai, kas man labai patinka, atlikti trimitu ir bugle.

KEYES: Turiu pasakyti, kad „čiaupai“ iš tikrųjų yra mūsų nacionalinės kultūros dalis. Jūs girdite tai filmuose, jis vaidinamas kai kuriose vasaros stovyklose. Kaip tai tapo tokia mūsų kultūros dalimi?

VILLANUEVA: Žinoma, tai tapo mūsų kultūros dalimi, nes tai girdėta daug kartų. Pasaulyje nėra nė vieno klaidinančio skambučio, kurį galėtumėte atpažinti išgirdę pirmąsias tris natas. Ir, žinoma, kiekvienas, buvęs vasaros stovykloje ar tarnavęs kariuomenėje, žinos, kad tas skambutis skamba kiekvieną vakarą kaip paskutinis raginimas užgesinti šviesą. Ir, žinoma, daugybė žodžių, kurie buvo parašyti konkrečiai dainai, padėjo įsišaknyti pačiai dainai į mūsų tautinę sąžinę.

KEYES: Ir kartais juos atlieka ir chorai. Nors manau, kad dauguma žmonių, jiems labiausiai pažįstamas tiesiog girdėti tą vienintelį ragą.

VILLANUEVA: Taip. „Bakstelėjimai“ atliekami įvairiais būdais. Ir iš tikrųjų, kai laukiame „Taps“ 150 -mečio, organizacija, kuriai priklausau ir kuri yra tinkamai vadinama TAPS 150, ruošiasi išleisti kompaktinį diską, kuriame yra daug „Taps“ versijų, "įskaitant kai kuriuos vokalinius perteikimus. Kompaktinėje plokštelėje yra bent keturi vokaliniai pasirodymai. Turime keletą garsių trimitininkų „Taps“ pasirodymų, kurie atidavė savo laiką ir talentus, kad ši kompaktinė plokštelė taptų tikrai nuostabia istorija apie tai, kaip atsirado „Taps“.

KEYES: Ir pirmieji žodžiai, prasidedantys diena, buvo padaryti, ar ne?

VILLANUEVA: Ne. Tiesą sakant, pirmieji žodžiai buvo labai įkvepiantys. Eik miegoti. Eik miegoti. Eik miegoti.

VILLANUEVA: Užgesinkite šviesas. Užgesinkite šviesas. Užgesinkite šviesas.

KEYES: Pasakykite mums likusius žodžius, kuriuos visi šiek tiek žino.

VILLANUEVA: Na, žinoma, labiausiai žinoma, kad diena baigta, saulė dingo.

NEMOKAMI ŽMONĖS: (Dainuoja) Diena baigta, saulė dingo.

VILLANUEVA: Iš ežerų, iš kalvų, iš dangaus.

ŽMONĖS: (dainuoja) Iš ežero, nuo kalvų, iš dangaus.

VILLANUEVA: Viskas gerai, saugiai ilsėkis, Dievas arti.

ŽMONĖS: (Dainuoja) Viskas gerai, saugiai ilsėkis, Dievas arti.

VILLANUEVA: Ir tikriausiai tie tekstų rinkiniai yra turbūt labiausiai žinomi, kuriuos mes žinome. Ir labai įdomu tai, kad nors „Taps“ yra oficialus kariuomenės skambutis, oficialių žodžių nėra, nes yra daug kitų dainų tekstų.

RAKTAI: Įdomu. Įdomu, ar galėtumėte mums papasakoti, kaip tai buvo nuo kasdienio signalo iki laidojimo apeigų.

VILLANUEVA: Na, netrukus po to, kai daina buvo sukurta ar peržiūrėta dar 1862 m., Vienoje iš artilerijos kompanijų įvyko laidotuvės. Atsakingas kapitonas, vardu John Tidball, nusprendė, kad jis nenori paleisti įprastų trijų salvių virš kapo, nes bijojo, kad paleidus šias tris įprastas salves, priešui gali būti pasakyta, kad mes pradėsime kovą. vėl. Jis tiesiog liepė savo bugleriui skambėti „Taps“. Taigi tai buvo pirmas kartas, kai jis buvo susijęs su karinėmis laidotuvėmis. Po pilietinio karo tiek „čiaupai“, tiek trijų salvių paleidimas tapo mūsų karinių laidotuvių dalimi, kokią žinome šiandien. Ir dabar tapo įprasta, kad atminimo dieną ir veteranų dieną išgirsite „bakstelėjimus“.

RAKTAI: Vis dėlto noriu paklausti, kad turi būti karių šeimų, kurios negali sau leisti, kad į jas ateitų tikras bugleris. Kokie jų variantai?

VILLANUEVA: Yra keletas variantų. Na, Merilande, aš didžiuojuosi galėdamas pasakyti, kad Merilando nacionalinė gvardija paprašius suteiks gyvą kovotoją bet kurioms karinėms laidotuvėms. Tačiau, jei nerandate gyvo buglerio per kariuomenę, yra keletas skirtingų variantų. Visoje Amerikoje yra nuostabi organizacija „Bugles“. Jei einate į jų svetainę, galite rasti klaidą savo rajone vos keliais pelės paspaudimais. Ir tada, žinoma, paskutinė išeitis, kurią turėtume turėti, būtų skaitmeninė ar netikra klaida. Ir kas tai yra, tai ragas, kuris atrodo kaip mano, išskyrus tai, kad jis turi įdėklą, kurį įdėjote į varpą. Ir įdėklas iš tikrųjų yra mažas MP3 grotuvas. Kai ateina laikas „čiaupams“, žmogus, laikantis ragą - nesakysiu, kad ne - jis negroja.

VILLANUEVA: Jis iš tikrųjų pasuks mygtuką ir tada laikys ragą aukštyn, o tada iš varpo pasigirs „Taps“ garsas. Ir tai nuostabus įrašas. Ir tikslinga naudoti šį įrenginį, kai nerandate klaidos.

KEYES: Leisk man tavęs paklausti. Atminimo dieną daugelis žmonių kepa kepsnius, eina į paplūdimį ar pan. Bet akivaizdu, kad tai turi daug rimtesnę prasmę. Įdomu, ar galėtumėte pasidalyti su mumis, ko norėtumėte, kad žmonės prisimintų atminimo dieną.

VILLANUEVA: Atminimo dieną tai ta diena, kai iš tikrųjų einame aplankyti mūsų šaliai tarnavusiųjų kapų. Jie yra tie, kurie atidavė viską, kad galėtume mėgautis tais dalykais, kuriais mėgausimės savaitgalį - apsilankyti su šeima, nueiti į paplūdimį ir pavalgyti. Taigi svarbu, kad savaitgalį tam tikru metu skiriam kelias minutes ir apmąstytume tuos puikius dalykus.

Jari Villanueva yra „Taps“ istorikas ir buvęs Arlingtono nacionalinių kapinių ceremoninis bugleris. Dabar jis dirba Merilendo nacionalinės gvardijos garbės sargybos direktoriumi ir prisijungė prie mūsų čia, Vašingtone, studijoje, norėdamas papasakoti mums apie „Taps“ istoriją ir žaisti už mus.

PAMATOS: Pone Villanueva, labai ačiū, kad atėjote.

VILLANUEVA: Labai ačiū.

RAKTAI: Ir norėdami groti mes naudosime muziką iš būsimo kompaktinio disko „Taps 150“. Štai „Kranai kritusiam drąsuoliui“.

(DAINOS GARSAS, „KRITIMO DRAUGO TAPS“)

Autorių teisės ir kopija 2011 NPR. Visos teisės saugomos. Norėdami gauti daugiau informacijos, apsilankykite mūsų svetainės naudojimo sąlygų ir leidimų puslapiuose adresu www.npr.org.

NPR stenogramos yra sukurtos per skubų terminą „Verb8tm, Inc.“, NPR rangovas, ir pagamintos naudojant patentuotą transkripcijos procesą, sukurtą kartu su NPR. Šis tekstas gali būti ne galutinės formos ir ateityje gali būti atnaujintas arba patikslintas. Tikslumas ir prieinamumas gali skirtis. Patikimas NPR & rsquos programavimo įrašas yra garso įrašas.


Garsas išjungtas: iš kur kilo kariuomenės ritmas

JAV kariuomenės kariai 2002 m. Dalyvavo rytiniame bėgime Niujorko stovykloje, Kuveite.

Pagalvokite apie visus tuos Holivudo Amerikos kariuomenės vaizdus iš Juostelės į Pilno metalo striukė į Kadencija. Beveik kiekviename būryje vaikinų tam tikru momentu bėgs pro kamerą, kartu dainuodami ir žingsniuodami.

Pirmą kartą tai įvyko 1944 m., Kai tam tikras ritmas įsiskverbė į atskirtą armiją. Kadencija buvo įskaityta kareiviui, vardu Willie Duckworth. Kaip sakė „V-Disc“, vienas iš įkvepiančių įrašų per Antrąjį pasaulinį karą, kurį padarė JAV kariuomenė ir išsiuntė kariuomenei į užsienį, Duckworthas „skandavo norėdamas sustiprinti savo pavargusių bendražygių dvasią“.

Dar tik šį pavasarį Bobby Gerhardtas tarnavo armijoje kaip ratinių transporto priemonių mechanikas. Jis sako praleidęs daugiau nei devynerius metus žygiuodamas, bėgdamas ir skambindamas. Jo mėgstamiausia skambinti laikosi dabar jau 70-ies metų Duckworth kompozicijos ritmo, nors ir su atnaujintais žodžiais.

"Kai prisijungiau, aš net neįsivaizdavau, kaip viskas veikia. Viskas buvo visiškai nauja", - sako Gerhardtas. „Man pirmą kartą išgirsti tą pirmą kadenciją buvo nuostabu. Nes jūs visada norėjote išgirsti kitą eilutę. Taigi jūs visada norėjote neatsilikti, kad galėtumėte išgirsti tą, kuris skambina ritmu, kad žinotumėte, ką pasakyti atgal į juos “.

Ritmo skyrius: visa serija

Muzika

Ritmo skyrius: Savaitė praleidžiama bandant pagauti ritmą

Užkrečiamas kadencijų patrauklumas naudojamas motyvuoti ir koordinuoti žmones, kurie galbūt neturi nieko bendro. Bet jie taip pat daro kažką esminio.

„Pagrindinis tikslas, kurio man visada buvo mokoma laikytis žingsnio ir neatsilikti nuo ritmo, buvo tai, kad tai padėtų jums kvėpuoti ir padėti jūsų širdies darbui, jei galėtumėte bėgti ir dainuoti bei valdyti kvėpavimą vienu metu“, - sako Gerhardtas.

Kadencijos priverčia grupę žmonių tai daryti vienu metu. Jie remiasi darbo dainų skambinimo ir atsakymo veiksmais, todėl jie kilę iš senų tradicijų. Richardas Ratas, Havajų universiteto docentas ir knygos autorius Kaip skambėjo ankstyvoji Amerika, sako, kad vergai čia atnešė darbo dainų ir jie sukūrė padėti susidoroti su pavojingais darbais.

„Kaip mušti ryžius skiedinyje ir grūstuvėje, kai vienas žmogus turi išgriebti ryžius, o dar du žmonės daužosi didelėmis grūstuvėmis - jei kas nors sujaukia, jie susigraudina“, - sako Ratas.

Tačiau nedidelis nukrypimas, lyriškai ar ritmiškai, gali padidinti kadencijos efektyvumą. Bobby Gerhardtas konkrečiai nurodo vieną kadenciją, kuri pasirodė 1960 m. Elvio Presley filme G.I. Bliuzas.

"Tai tarsi žingsnis nuo žingsnio. Ir tai tarsi tarpinis žingsnis, bet kai tik grupė žmonių žygiuoja į tą kadenciją, tai tau sukelia didžiulę šypseną, nes tai yra ritmas, kurio niekas neskambina aplinkui bazės “, - sako jis.

Tai nėra žygis kaip vienas ar du standartiniai kariniai ritmai. Jis sinchronizuotas - akcentuojamas neįprastas. Ir tai gali įvesti spyruoklę į kareivio žingsnį arba padėti darbininkui judėti greičiau. Richardas Rathas sako, kad sinchronizacija ir sudėtingi ritmai padarė muziką naudingesnę darbuotojams, nei suprato viršininkai. Tarkime, kad jūs irkluojate valtimi ryžių plantacijoje ir dainuojate, kad susitvarkytumėte.

„Jei irkluojate dviese, o sodintojas sako, kad pagreitinkite, paspartinkite dainą ir tada irkluokite trise“, - sako Ratas.

Tai pasipriešinimas per ritmą.

Pvt. Willie Duckworth, kurį užaugino seneliai iš bendraminčių Jimo Crow Džordžijoje, apie tai kažką žinojo. Ir ši sąvoka Gerhardtui nėra svetima.

„Turėjau keletą tokių, kuriems visada skambinsiu, nes jie tarsi stumdavo voką to, ką mums buvo leista skambinti“, - sako jis.

Kadencijų tikslas gali būti žmonių valdymas. Bet jie ne visada veikia taip.


Trumpa Jody istorija, originalus „Mr Steal Your Girl“

Susipažinkite - Jody. Jody nusprendė vengti savo patriotinės pareigos ir likti namuose, kol tu pasirinkai tarnauti savo šaliai. Džodė guli laukdama ir planuoja pavogti tavo merginą, kai tu būsi išvykęs. Tai lengva: Jody įsitrauks, paguos ją, kai ji bus vieniša, tada lėtai pripildys batus vien todėl, kad jis ten, o tu ne. Jis yra originalus „Mr. Pavogk savo merginą “, ir jis yra baisiausias kiekvieno kario košmaras

Visi yra girdėję apie Jody: nesvarbu, ar buvote su juo susitikęs, ar brolis kreipėsi į jus patarimo dėl vieno, ar matėte jį mėgstamiausiame kariniame veiksme. Liūdnai pagarsėjusi „Jarhead“ scena „Elnių medžiotojas“ padarė jam teisingiausią, kai Brianas Dettmanas manė, kad jo žmona atsiuntė jam karo klasiką per VHS, kuri buvo užfiksuota namų pornografija, kurioje vaidina ji ir Jody.

Bet iš kur atsirado dislokuoto kareivio rykštė Jody?

JAV kariuomenės terminas vartojamas maždaug 1939 m., Kai Antrojo pasaulinio karo metu JAV armijai jį pristatė afroamerikiečiai. Iš pradžių „Jody“ buvo „Joe the Grinder“, o bliuzo dainininkai apie jį kvatodavo - negarbingas vyras, kuris pagrobia kalinius ir kareivius, pavogdamas jų žmonas ir merginas. Nors jis yra Džo vien todėl, kad tai yra įprastas vardas, „malūnėlis“ kilęs iš XIX amžiaus sekso žargono. Jody tiesiogine to žodžio prasme susmulkinama, o paskui į tavo merginą.

Iki karo pabaigos vardas buvo sutrumpintas iki Joe D., tada Jody, kuris įstrigo. Ir visi žinojo, kas yra Jody. Jo idėja netgi persirito į kadencijas.

Nėra jokios naudos eiti namo

Jody susilaukė tavo merginos ir dingo

[…] Gausite trijų dienų leidimą

Kad tik spardytų senajam Jody užpakalį.

Tadas Tuleja ir Ericas A. Eliasonas, autoriai „Warrior Ways“, aiškina, kad Jody persmelkė karinę kultūrą po Antrojo pasaulinio karo ne tik todėl, kad vyrai buvo susirūpinę dėl to, kad civiliai pavogė jų moteris, bet ir todėl, kad jie puikiai suvokė savo „paklydimą“. If a soldier could seek the company of another woman while in theater, there’s no reason why his wife or girlfriend couldn’t or wouldn’t do the same.

“The same soldier who curses Jody one day may on another occasion spout the common saying, ‘What happens , stays ,’” they write.

It’s essentially the military equivalent of “what happens in Vegas, stays in Vegas.” And while some soldiers can get away with cheating scot-free, what Jody does happens at home, and — there’s no escaping that.

The good news is, at least in most marching cadences, Jodies are far lesser men than service members. So if Jody does steal your girl, you can always kick his ass.


What was the purpose of military prefectures in Song? - Istorija

A Short Introduction to the History of Military Music

This article was written by Colin Dean, a recognised authority on Military Music.

For more information on publications which Colin has written or edited, click on the "Merchandise" button.

Much of military music's origins lie in roles not dissimilar to those now carried out by the Royal Corps of Signals and the humble wrist- watch. Long before today s high- tech battlefield communications systems even became science- fiction, signalling in camp and in the field was carried out by the beating or drums or the sounding of trumpets or bugles.

A soldiers day was regulated by music telling him when to get up (Reveille), when to eat (e.g. Officers Dinner), when to be on parade (Warning for Parade) or when to retire to bed (Lights Out). This music duty is traditionally the task of the Corps of Drums (drums and flutes) which remain on the strength of battalions of Foot Guards and most English and Welsh Infantry Regiments. Their role, encompassed in ceremonies such as Retreat, Tattoo and Trooping the Colour, remains an important aspect of our nation’s heritage and, whilst today carried out largely for ceremonial purposes, has its origins in the practical necessities of soldiering.

The military band evolved primarily as an enhancement to ceremonial and for the entertainment of the soldiers. From 1670- 1750  hautboys (French: high- woods or oboes) began to be added to the drums and fifes, and other instruments emerged over the years to form the military band as we know it today.

Bands were originally held on an unofficial basis, paid for by the officers of the regiment, but were eventually added to the establishment. The Foot Guards maintained regimental bands permanently stationed in London but cavalry regiments and infantry battalions each had their own band which would normally accompany their parent unit wherever in the world it was serving. In addition, the Royal Artillery (Woolwich) Band (formed in 1762) and the Royal Engineers Band (formed in 1855) enjoyed great reputations and similar status to the Foot Guards as well as performing as full orchestras.

Scottish regiments had long enjoyed unofficial pipers going to battle with clan chiefs but six pipers were authorised by the War Office for Highland Regiments in 1854, for the Scots Guards in 1856 and for Lowland and Irish Regiments in the 1900s. Today the Pipes and Drums are a source of great pride to the Scots, Irish and Gurkha battalions and can also be found in some regiments of the Royal Armoured Corps. The duty piper may replace the calls of the drummer/bugler with duty tunes which vary between regiments but might include such as  Brose and Butter to signify Dinner,  Jenny s Bawbee (Polly put the Kettle On) for Tea, and  Sleep Dearie Sleep for Lights Out.

Cavalry and Artillery signalled battle calls on the bugle but in barracks, camp or quarters, used the E- Flat cavalry trumpet. Trumpets and kettledrums have long been used to announce the arrival of royalty or other distinguished personages, notably when King Charles II returned to London to restore the monarchy in 1660.

In 1947, the Royal Artillery Mounted, Portsmouth and Salisbury Plain bands, along with the bands of six of the larger Corps, were granted the status of staff bands, most of which were based at permanent locations.

The axe began to fall in 1984 when four staff bands were disbanded and the establishments of the remaining bands considerably reduced. This particularly hit the regimental and battalion bands which were reduced to just 21 bandsmen. Many of these bands continued to maintain high standards and a great deal of ingenuity was shown by the bandmasters, but in practice the bands were often under strength and considerable difficulties were encountered. Most of the infantry regiments which then had three battalions instead opted for two bands of 35 bandsmen but this effectively signalled the beginning of the end of the traditional regimental bands.

A further round of cuts (known as  Options for Change ) took effect in the early 1990s and the planned reduction on army musicians meant that it would no longer be possible to retain regimental/battalion bands. The Royal Armoured Corps was reduced to four bands serving the regiments of Dragoon Guards, Hussars and Light Dragoons, Royal Lancers and The Royal Tank Regiment, but these have since reduced to just two. In the Infantry of the Line, each Division (less the Light Division) was allocated two bands, since reduced to just one.

A list of the bands today can be viewed at www.army.mod.uk/music

The Bands of the Royal Marines are distinctive in always being led on parade by their immaculate Corps of Drums, as well as doubling in an orchestral role. Music has long played a part in daily life aboard ship, with the singing of sea shanties and the ship's fiddler relieving the tedium of a long voyage. As long ago as the days of Drake and Hawkins, the drummer's rhythm would advise the changing watches or be used to "beat to action". Ships' bands came to develop from this. Small bands were provided since 1903 for each large ship or Royal Navy shore establishment, and the older bands were permanently located with the Royal Marines Divisions at Chatham, Portsmouth and Plymouth. These two distinct branches were merged in 1950 and, like the army, the number of bands has been progressively reduced to the following:

The Band of the Royal Marines Portsmouth

The Band of the Royal Marines Plymouth

The Band of the Royal Marines Collingwood

The Band of the Royal Marines Scotland

The Band of the Royal Marines Commando Training Centre Royal Marines

In the Royal Air Force, the Central Band and College Band were formed on 1st April 1920, based at Uxbridge and Cranwell respectively. At one time the service had ten established bands but things have now gone full circle and there are once again just the bands at Northolt and Cranwell, albeit with two bands at the latter location.


The Years of the Great Wars of the 20th Century

The legacy of the Last Post did not end when it took on new meaning and a new purpose in the 19th century. Instead, as countries entered the 20th century, this simple bugle call and its notes became, even more, important during this era of large-scale wars. As soon as the 1900s began, the Boer War came to a close. With the war’s end, more than 600 memorials appeared to remember those who lost their lives in England. Before this, no war memorials were ever built in prior times of conflict, battle, and death, the British only celebrated the victors by crafting statues dedicated to or resembling successful generals and commanders.

After the Boer War, however, the British began building memorials listing the names of all who died — even the officers, soldiers, and generals who fought on the side of the opposition. Views of wars and their battles changed forever, and with each new memorial that appeared throughout England’s cities and countryside towns, so did the tradition of the Last Post. Whenever a memorial was erected, its final design unveiled, a soldier played the notes of the Last Post, symbolizing those whose names covered the memorial’s surface would always be remembered.

Soon after the latest change in both postwar traditions and the Last Post, World War One exploded in Europe. By this time, the Last Post was known to not only soldiers but by all who visited memorials and attended military funerals. Over the course of World War One, the Last Post was repeatedly played — its tune was heard at funerals in Europe, at memorials in soldiers’ hometowns, and during moments of remembrance for battles and those lost during them.

As the war dragged on and grew in scope, the Last Post became both a familiar and recurring tune. No longer was it heard solely by soldiers’ ears it came to signify remembrance of military members for civilians as well.

By the end of World War One, societies around the world adopted the Last Post as the song of mourning and remembering their dead, their lost loved ones. As increasingly more wars, from World War Two to smaller civil wars, broke out throughout the international community during the years of the 20th century, the Last Post played for all who gave their lives.


Lyrics to 'Over There'

Johnnie get your gun, get your gun, get your gun
Take it on the run, on the run, on the run
Hear them calling you and me
Every son of liberty

Hurry right away, no delay, go today
Make your daddy glad to have had such a lad
Tell your sweetheart not to pine
To be proud her boy's in line.

CHORUS (repeated twice):
Over there, over there
Send the word, send the word over there
That the Yanks are coming, the Yanks are coming
The drums are rum-tumming everywhere

So prepare, say a prayer
Send the word, send the word to beware
We'll be over there, we're coming over
And we won't come back till it's over over there.
Over there.

Johnnie get your gun, get your gun, get your gun
Johnnie show the Hun you're a son of a gun
Hoist the flag and let her fly
Yankee Doodle do or die

Pack your little kit, show your grit, do your bit
Yankees to the ranks from the towns and the tanks
Make your mother proud of you
And the old Red White and Blue.

CHORUS (repeated twice):
Over there, over there
Send the word, send the word over there
That the Yanks are coming, the Yanks are coming
The drums are rum-tumming everywhere

So prepare, say a prayer
Send the word, send the word to beware
We'll be over there, we're coming over
And we won't come back till it's over over there.
Over there.


Žiūrėti video įrašą: Akhiyan Do He Changiya ne by Raj brar (Sausis 2022).