Istorijos transliacijos

„Privatus Snafu“ kovoja su netikromis naujienomis 1944 m

„Privatus Snafu“ kovoja su netikromis naujienomis 1944 m

Netikros naujienos nėra naujos naujienos. Šiame animaciniame filme, serijos, kurią ginkluotosioms pajėgoms sukūrė Theodoras Geiselis (dar žinomas kaip dr. Seussas) ir „Looney Tunes“ žmonės, dalis „Privatus Snafu“ sužino apie pavojų skleisti gandus sunkiu keliu.


Istorija

1976 m. Buvo išleista prieštaringai vertinama nauja knyga, kurioje teigiama, kad „Apollo 11“ mėnulio misija niekada neįvyko. Mes niekada nenuvykome į Mėnulį: Amerikos sukčiavimas trisdešimt milijonų dolerių parašė Billas Kaysingas, karinio jūrų laivyno vidurio puolėjas ir raketų specialistas, kuris teigė turįs vidinių žinių apie vyriausybės sąmokslą suklastoti nusileidimą Mėnulyje.

Kaysingas mano, kad iki septintojo dešimtmečio pabaigos NASA negalėjo saugiai iškelti žmogaus į mėnulį (prezidento Kennedy pažadas), todėl jie jį surengė. „Kaysing ’“ teorijos buvo techninės ir įtikinamos, ir netrukus gimė netikėtas judėjimas, įkvėptas knygos.

Ar tikėjote Kaysingu, ar ne, amerikiečių scenaristui ir režisieriui Peteriui Hyamsui buvo ginčytinas klausimas. Buvęs televizijos naujienų vedėjas Hyamsas labiau domėjosi, kaip tokį dalyką galima iš tikrųjų ištraukti?

Peteris Hyamsas

„Aš užaugau toje kartoje, kurioje mano tėvai iš esmės tikėjo, jei tai laikraštyje, tai tiesa“, - sakė H. Hyamsas interviu kino prekybos žurnalui. Jam, prisipažįsta, taip buvo ir su televizija. „Man buvo įdomu, kas nutiktų, jei kas nors suklastotų visą istoriją“.

Taigi jis parašė istoriją pagal šią koncepciją.

Tai buvo 1972 m., Likus ketveriems metams iki Kaysingo knygos išleidimo. Hyamsas nusipirko scenarijų, bet nesulaukė jokių imtuvų. Tada atsitiko kažkas netikėto. Votergeitas sulūžo ir Amerika buvo įsivėlusi į aukščiausio lygio vyriausybės skandalą. Susidomėjimas tokia istorija kaip netikras mėnulio nusileidimas (filmo ir#8217 atveju pirmoji pilotuojama misija į Marsą) buvo patraukli. 1976 m. Hyamsas gavo žalią šviesą, kad galėtų sukurti savo filmą kaip dalį susitarimo su „ITC Entertainment“, kad sukurtų filmus su sąmokslu.

“Ožiaragis Vienas ” buvo išleistas 1977 m. Vasarą.

Atsiliepimai buvo prieštaringi. Chicago Tribune kino kritikas Gene Siskel jį pavadino „stebėtinai geru trileriu“ ir#8221, o kitas kritikas Harry Themalis sakė, kad tai buvo šiek tiek menkos pastangos kuriant nuotykių filmą. Įvairovė buvo dar mažiau nemokamas, vadindamas jį “ nepakankamai išvystytu ir#8221 ir aktorių “ scattershot. ”

Filme Samas Waterstonas, Jamesas Brolinas ir O.J. Simpsonas vaidina tris astronautus. Elliott Gould, Hal Holbrook, Telly Savalas, Brenda Vaccaro ir Karen Black užbaigia aktorių kolektyvą. Nors Brolinas buvo žinomas daugiausia dėl savo televizijos, kaip daktaro, Steveno Kiley vaidmens Marcusas Welby, M.D. Simpsonas buvo garsus sportininkas, kurio aktorės karjera dar tik prasidėjo.

Žvelgiant atgal, aktoriai buvo įspūdingi, tačiau aktoriai nebuvo tokie svarbūs kaip istorija.

Po to, kai nusileidimas yra surežisuotas ir transliuojamas kaip tikras, tautai pranešama, kad trys astronautai iškart žuvo nepavykus grįžti. Tačiau Gouldas, kaip žurnalistas Robertas Caulfieldas, yra įtartinas. Plaukiantys astronautai supranta, kad neturi kito būdo, kaip tik pabėgti ar būti nužudytam. “Jei eisime kartu su jumis ir meluosime savo asilus, tiesos ir idealų pasaulis yra apsaugotas, ir, sakykime, Waterstonas ir pulkai leitenantas Peteris Willisas. “Bet jei mes nenorime dalyvauti jūsų milžiniškame apiplėšime, tai kažkaip ar kitaip mums pavyks sugadinti šalį. ”

Nuo tada tai yra katės ir pelės žaidimas tarp gerų ir blogų vaikinų. Vyksta dramatiška sraigtasparnio persekiojimo scena. Galų gale Caulfieldas, padedamas Brolino personažų, atskleidžia sąmokslą.

Filmo ir#8217 žymių eilutė pabrėžė dramą:

Misija buvo apgaulinga. Žudynės buvo tikros.

Jamesas Brolinas

“Sėkmingo filmo metu žiūrovai, beveik prieš tai pamatę, žino, kad jiems tai patiks “, - pažymėjo Hyamsas. “Pamenu, stovėjau teatro gale ir verkiau, nes žinojau, kad kažkas pasikeitė mano gyvenime. ”

Filmo paskutinės persekiojimo scenos buvo grynas eskapizmas. “Pabaigoje žmonės plojo ir plojo, o Brolinas pranešė žurnalistui netrukus po filmo pasirodymo.

Šiandien filmo palikimas gali būti įtrauktas tik į sąmokslą. Jo poveikį taip pat galėjo sumažinti neigiamas požiūris į O.J. Simpsonas, kuris 1994 metais buvo apkaltintas ir išteisintas dėl žiaurios savo buvusios žmonos Nicole Brown nužudymo.

Net Hyamsas prisipažįsta dėl savo keistų smulkmenų: “ Aš sukūriau filmus su dviem pirmaujančiais vyrais, kurie vėliau buvo teisiami už pirmojo laipsnio žmonų nužudymą, - sakė jis, remdamasis Simpsonu Ožiaragis Vienas ir Robertas Blake'as savo pirmajame filme Griovimas (1974).

O.J. Simpsonas

Praėjus penkiasdešimčiai metų, 2019 m., Jubiliejinei 1969 m. Liepos 20 d., Mėnulio nusileidimas vis dar švenčiamas kaip vienas didžiausių žmogaus laimėjimų. Šį dešimtmetį mes renkamės eiti į Mėnulį ir daryti kitus dalykus ne todėl, kad tai lengva, bet todėl, kad jie yra sunkūs “, - pranašiškai 1962 m. Sakė prezidentas Kennedy.

Kai kuriems, matyt, buvo tiesiog sunku patikėti.

Praėjus keleriems metams po to, kai tai atsitiko, filmas parodė, kaip tai galima padaryti ir#8230Holivudo stiliumi.

DIENA PO: ‘Dewey nugali Trumaną ir#8217 Gaffe neturi nieko apklausoje, kuri pasirinko prarasti FDR

1920 m., Pradedant prezidento Warreno G. Hardingo rinkimais, savaitinis žurnalas paskambino Literatūros santrauka teisingai išrinko visų vėlesnių prezidento rinkimų nugalėtoją, įskaitant ir lemiamą Franklino D. Roosevelto pergalę prieš Herbertą Hooverį 1932 m.

Literatūros santrauka, įkūrė du liuteronų ministrai 1890 m, surinko straipsnius iš kitų leidinių ir pateikė skaitytojams įžvalgią analizę ir nuomonę apie dienos įvykius. Ilgainiui, augant prenumeratorių sąrašui, žurnalas sukūrė savo atsakymais pagrįstas apklausas arba apklausas, kaip šiandien žinoma.

Prezidento lenktynės buvo puikus šios sistemos veikimo pavyzdys.

Taigi 1936 m., Turėdamas 10 milijonų abonentų bazę ir tvirtą patirtį, DigeStas buvo pasirengęs paskelbti kitą prezidentą: „Dar kartą prašome daugiau nei dešimt milijonų rinkėjų - vieno iš keturių, atstovaujančių kiekvienai JAV apskričiai - spalio mėnesį įvykdyti lapkričio rinkimus“, - jie gyrėsi.

Alfredas Landonas

Kai buvo skaičiavimai, Santrauka apklausos parodė, kad respublikonas Alfredas Landonas sumušė dabartinį Rooseveltą nuo 57 iki 43 proc. Tai buvo staigmena daugeliui, kurie manė, kad Landonas neturi šansų.

Rooseveltas buvo progresyvus demokratas, kurio Naujojo susitarimo politika, tokia kaip Socialinės apsaugos įstatymas ir Valstybinių pensijų įstatymas, buvo priimta per Kongresą, daugiausia palaikant dvipartį. Netrukus milijonai amerikiečių, apkrauti Didžiosios depresijos, gaus federalinę pagalbą.

Landonas, nuosaikus, žavėjosi Ruzveltu, tačiau manė, kad yra švelnus verslui ir per daug prezidento galios. „Mėnuliui nežadu“, - sušuko jis per kampanijos kalbą ir perspėjo nepakelti darbo užmokesčio mokesčių, kad sumokėtų išmokas. Tai neveikė. Rooseveltas laimėjo visas valstijas, išskyrus dvi, Meiną ir Vermontą, ir išplaukė į antrą kadenciją, surinkęs 60 proc. Netgi Landono gimtoji Kanzaso valstija, kur jis buvo gubernatorius nuo 1933 m., Vyko su prezidentu. Galų gale, 8 Landono rinkėjų balsai už 532 Roosevelto rinkimus (arba 98 proc.) Tai buvo patys nuobodžiausi visuotiniai rinkimai istorijoje.

Žvelgiant į praeitį, dėl to buvo kaltinamas prastas mėginių ėmimas Digest klaidingas pasirinkimas. Abonentai buvo ne tik vidutinės ir aukštesnės klasės, bet ir buvo grąžinti tik šiek tiek daugiau nei du iš dešimties milijonų mėginių, iškreipiant rezultatus.

George'as Gallupas

Tačiau didžiausias nugalėtojas, be Roosevelto, buvo Ajovos pieno ūkininko sūnus ir galimas laikraštininkas George'as Gallupas, kurio populiari apklausos bendrovė Amerikos viešosios nuomonės institutas teisingai pasirinko prezidentą, o ne Landoną iki 1 proc.

1948 m. Visuomenės nuomonės apklausų pagrįstumas vėl bus suabejotas, kai „Gallup“ neteisingai pasirinko Thomasą Dewey, kad mirtimi įveiktų Ruzvelto įpėdinį Harry S.Trumaną.

Kadangi buvo plačiai manoma, kad Trumanas neteks pasiūlymo perrinkti visą kadenciją, „Gallup“ išgyveno patikrinimą.

Net ir Chicago Tribune suklydo, teigdamas, kad Dewey prezidentavimas buvo „neišvengiamas“, ir spausdino ankstyvą leidimą su dabar liūdnai pagarsėjusia antrašte „Dewey nugali Trumaną“. Pažeminimas, iš kurio kitą dieną Trumanas tyčiojosi.

Literatūros santrauka, tačiau, neturėjo žodžio šiuo klausimu.

Po gėdos 1938 m. Žurnalas susijungė su kitu apžvalginiu leidiniu ir nustojo apklausti prenumeratorius.

‘Privatus Snafu, ir#8217 JAV armija ir#8217s nebuvimas kareiviu

Nuo 1943 m. JAV kariuomenės naujokams, tarnaujantiems Antrajame pasauliniame kare, buvo pristatytas animacinio filmo personažas, pavadintas eilinis Snafu, guminis veidas, turintis bėdų, kurį vienas rašytojas apibūdino kaip „viso to, kas nėra pavyzdinis kareivis, pavyzdį“. “

Karikatūra buvo kino režisieriaus Franko Capros, tuo metu JAV ginkluotųjų pajėgų Kino skyriaus vadovo, kuris kūrė labai stilizuotus propagandinius ir mokomuosius filmus, kuriuose vaidino geriausi Holivudo aktoriai, tokie kaip Clarkas Gable'as ir Ronaldas Reaganas, sumanytojas.

Tačiau pati populiariausia atrakcija, ypač tarp „rank-n-file“, buvo kvailas Snafu. Snafu karikatūros, skirtos mokyti armijoje tinkamo etiketo, apsuko karinio protokolo lenktynes ​​humoristiškai parodydamos, ko nedaryti kaip kareiviui.

„Capra“ iš pradžių atmetė Walt Disney, kuris, kaip pranešama, norėjo prekių teisių, pasiūlymą sudaryti sutartį ir pasirinko „Warner Brothers“ studijas, kad sukurtų filmus ir animatorius Chuckas Jonesas.

Nors tai buvo aiškiai juokinga, „Snafu“ atrodė užmirštas, todėl pabrėždamas, kad susikaupimo stoka ir neapdairumas dažnai gali sukelti nepageidaujamų ir dažnai mirtinų pasekmių.

Šortai, kurių ilgis apie 10 minučių, buvo išskirtinai armijos ir jiems netaikomi standartiniai kino filmų kodai. Taigi Džounsas ir jo rašytojai, įskaitant Teodorą Geiselį, geriau žinomą kaip daktaras Seussas, buvo neriboto turinio, nors iš pradžių tai buvo daugiausia edukaciniai ir linksmi. In ŠnipaiPavyzdžiui, Snafu pamiršo išgerti vaistų nuo maliarijos ir galiausiai - tiesiogine to žodžio prasme - gauna įkyrų uodą.

Bet tai tik dalis pamokos. Snafu, kalbantis rimu, matomas mokamame telefone: „Laba mama, turiu paslaptį, galiu tik mesti arbatpinigius. Niekam nekvėpuok žodžio, bet aš lekiuosi į kelionę “. Netoliese esantis pasiklausymas yra vadinamieji “špicai ”.

Netrukus nieko neįtariantis Snafu atskleidžia savo paslaptį visiems, esantiems ausyse.

Dauguma šortų baigiasi tuo, kad Snafu nužudė jo paties kvailumas. Vėliau, karui artėjant prie pabaigos, šortai pasidarė baisesni, o Snafu - protingesnis. Net turinys tapo raštingesnis, menkai apsirengusios merginos, kurių kūno dalys sumaniai užmaskuotos.

Vienintelis suvaržymas liko santrumpos paaiškinime, neoficialiame kariniame termine: “Situcija Normal All Fouled Up. ”

‘Didžiausia dovana ’ yra istorija, kurią gerai žinote

Philip Van Doren Stern

1939 m. Lapkritį amerikiečių rašytojas, redaktorius ir pilietinio karo istorikas Philipas Van Dorenas Sternas parašė originalią istoriją pavadinimu „Didžiausia dovana“ - širdžiai mielą kalėdinę pasaką apie vyrą, vardu George'as Prattas, kuris gauna mirštantį norą, kurį išpildė angelas sargas. keičia jo gyvenimą.

Sterno istorija prasideda prie geležinio tilto, kai nusivylęs Džordžas pasilenkia virš bėgio:

- Aš tavęs nedaryčiau, - tylus balsas šalia jo
sakė.

Džordžas piktinosi ir kreipėsi į šviesų žmogų, kurio niekada nematė
anksčiau. Jis buvo storas, gerokai peržengęs vidutinį amžių ir buvo apvalus
skruostai buvo rausvi žiemos ore, tarsi ką tik
nusiskuto. "Ką nedarytum?" - niūriai paklausė Džordžas.

„Ką tu galvojai daryti“.

- Iš kur žinai, ką aš galvojau?

„O, mes žinome daug dalykų“, - sako jis
- lengvai pasakė nepažįstamasis.

Sternas beviltiškai bandė paskelbti savo mažą istoriją, tačiau ji niekada nebuvo parduota. Taigi 1943 metais jis padarė kalėdinių atvirukų knygą ir 200 egzempliorių išsiuntė šeimai ir draugams.

Kortelių knyga ir istorija kažkaip patraukė „RKO Pictures“ prodiuserio Davido Hempsteado dėmesį, kuris parodė jį aktoriaus Cary Grant agentui. 1944 m. Balandžio mėn. RKO nusipirko teises, tačiau nepavyko sukurti patenkinamo scenarijaus. Grantas sukūrė „Vyskupo žmoną“.

Tačiau kitam pripažintam Holivudo sunkiasvoriui Frankui Capra, jau turėjusiam tris geriausio režisūros „Oskarus“ savo vardu, ši idėja patiko. RKO džiaugėsi galėdamas iškrauti teises. Pati istorija yra menka, ta prasme, ji yra trumpa, - sakė Kapris, remdamasis Sterno knyga. “Bet ne menkas turinys. ”

„Capra“ nusipirko ir atnešė daugybę rašytojų, kad nušlifuotų istoriją. Jie pasamdė kitą gerai žinomą aktorių Jamesą Stewartą, kuris vaidins pagrindinį personažą, pervadintą George'u Bailey, o 1946 m. ​​Gruodžio mėn. Kino teatruose buvo išleistas filmas „Tai nuostabus gyvenimas“.

Winstonas Churchillis, „Būrų karas ir„ Kūno plėšikų “invazija

Knygoje Imperijos herojus, autorė Candice Millard tyrinėja jauno Winstono Churchillio karinę tarnybą ir būsimojo Anglijos ministro pirmininko išnaudojimą būrų kare, niokojantį konfliktą prieš nuožmiai nepriklausomą Pietų Afrikos Transvalio respubliką arba būrus, tai yra tokia pat Britanijos istorijos dalis. du vėlesni pasauliniai karai.

Winstonas Churchillis

1899 metais Churchillis buvo dvidešimties ir oficialiai buvo ne karys, o korespondentas Ryto įrašas. Tačiau jis drąsiai ir noriai kovojo kartu su savo tautiečiais. Kaip savo knygoje ryškiai įamžina Millardas, kai britų šarvuotasis traukinys buvo užpultas, Čerčilis atsikovojo, buvo sugautas, įkalintas, pavyko pabėgti ir į laisvę įveikė šimtus mylių priešo teritoriją. Tada jis grįžo ir vėl pradėjo eiti savo pareigas kare. „Millard“ ekspertinis pasakojimas piešia jaunąjį Churchillį kaip didelę jėgą, ryžtą ir tvirtą ištikimybę turintį žmogų.

Tą pačią savybę galima pritaikyti ir kitai garsiai istorijos veikėjai, kuri nekariavo kaip Čerčilis, bet drąsiai vengė būrų kulkų, kad atliktų nedėkingą ir drąsią užduotį. Jo indėlis knygoje trumpai paliečiamas, tačiau čia verta paminėti pavyzdį žmogaus, kurio taikos ir nesmurto palikimas apima žiaurią karo tikrovę.

Visiškai priešingai nei Churchillio raginimas ginkluoti, ši figūra atsisakė pasiimti ginklą ar įsitraukti į kovą. Jo induistinis tikėjimas to neleido, tačiau teisingumo troškimo nepavyko numalšinti. Jis buvo Indijoje gimęs advokatas šalyje su Britanijos imperijos vėliava, kuris išvyko į Pietų Afriką ginti savo tautos nuo būrų primetamo žiaurumo. Prasidėjus karui, jis norėjo prisidėti kartu su kitais persekiojamais induistų pasekėjais.

Taigi jis paklausė Didžiosios Britanijos vyriausybės, ar galėtų suburti vyrų komandą, kuri atliktų nenutrūkstamą užduotį - pašalinti iš mūšio įkaršties žuvusius ar sužeistus kūnus. Vyriausybė prašymą patvirtino, tačiau aiškiai nurodė, kad vyrai nėra įpareigoti ar saugo nuo Britanijos armijos. Sprendimas rizikuoti savo gyvybe siekiant išgelbėti kitus buvo jų ir jų pačių.

Kūno grobikai ir#8221

„Kūno grobikai“ - tai buvo terminas, kurį britų kariai vartojo apibūdindami vyrus, kurie „tikėjosi ne tik kūnų iš mūšio lauko, bet ir jaunus vyrus iš mirties nasrų“, rašo Millardas. „Kūno plėšikai“ dėvėjo plačias skrybėles su skrybėlėmis ir paprastą laisvai priglundančią chaki spalvos uniformą ir išsiskyrė „balta juostele su raudonu kryžiumi, apvyniota aplink kairę ranką“.

Jų pastangas gyrė tiek viršininkai, tiek stebėtojai. „Bet kur tarp kriauklių ugnies galėjai matyti juos klūpančius ir atliekančius mažas greitas operacijas, reikalaujančias miklumo ir rankų tvirtumo“, - rašė Johnas Blackas Atkinsas. „Manchester Guardian“.

Dabar galite pastebėti, kad žmogus, subūręs šią neįprastą drąsių vyrų grupę, yra svarbus istorijai. Millardas niekam nerūpi.

Tai buvo Mohandas Karamchandas Gandhi, kurio vieta istorijoje kaip įtakingas Indijos pilietinių teisių lyderis tik pradėjo ryškėti.

Prasidėjus karui, Gandhi, kuriam tuo metu buvo 31 -eri, norėjo paneigti stereotipus, kad induistai netinkami tarnybai mūšio lauke.

„Nors jo įsitikinimai neleistų jam kautis“, - rašo Millardas, „jis buvo subūręs daugiau nei tūkstantį vyrų, kad sudarytų neštuvų korpusą“.

Vėliau savo autobiografijoje Gandhi prisimins savo nesmurtinį vaidmenį būrų kare.

“Mūsų kuklus darbas šiuo metu buvo labai giriamas, o indėnų prestižas pagerėjo, - rašė jis.


Daugelis karinio žargono terminų yra akronimai. Jie apima SNAFU, SUSFU, FUBARir panašius terminus, kuriuos Antrojo pasaulinio karo metu naudojo įvairios JAV kariuomenės šakos. [ reikalinga citata ]

BOHICA Redaguoti

BOHICA (Pasilenk, štai ir vėl) - tai bestselerių Scott T. Barnes 1987 m. knygos pavadinimas. Knyga yra tikra istorija apie JAV ISA slaptą sukarintą operaciją, pavadintą operacija „Grand Eagle“, įvykusią Laose 1981 m. Vėliau dėl šios operacijos bus surengti keli JAV Senato posėdžiai, kongreso posėdžiai ir federalinės didžiosios žiuri tyrimas. [ reikalinga citata ]

„BOHICA“ turėjo būti naudojamas kaip slaptažodžių su NSA/CŽV ir ISA būstine kodinis žodis. Misijos metu buvo atskleista, kad karo nusikaltėliai vis dar laikomi nelaisvėje Laose. Du buvo užsakyti nužudyti ir iki šiol niekada nebuvo išgelbėti, nes buvo nustatyta, kad jie galėjo būti ne pagal užsakymą CŽV operatyviniai asmenys, kontrabandiniai narkotikai. [ reikalinga citata ]

The Žurnalas, JAV karinio jūrų laivyno akademijos „Midshipmen“ parašytame ir žurnale „Žurnalas“ buvo rodoma aštuntojo dešimtmečio pradžios komiksų serija „The Bohica Brothers“. [ reikalinga citata ]

FUBAR Redaguoti

FUBAR (Pakliuvome/sugadinome, nesuvokdami visų atpažinimo/atkūrimo/priežasties/bet kokio remonto), kaip ir SNAFU bei SUSFU, datuojamos Antrojo pasaulinio karo metais. The Oksfordo anglų kalbos žodynas sąrašus Yank, žurnalas „Army Weekly“ (1944 m. Sausio 7 d. P. 8), kaip ankstyviausia jo citata: "FUBAR eskadronas. [1]

Kita FUBAR versija, kuri, kaip sakoma, buvo sukurta kariuomenėje, suteikia prasmę „Pakliuvom užpakaliuose“. Ši versija turi bent jau paviršutinišką pagrįstumą, nes tarp įsitraukusių vyrų ir moterų paplitęs įsitikinimas, kad daugumą problemų sukuria karinis žalvaris (karininkai, ypač tie, kurie turi generolo laipsnį, nuo vienos iki keturių žvaigždžių). Ši versija taip pat greičiausiai atsirado JAV armijoje, kur vyresnieji karininkai vadovauja iš užpakalio, o ne karinis jūrų laivynas, kur neretai admirolai vadovauja vienam iš laivų jūroje, todėl yra jautrūs priešo išpuoliams ir mirčiai. Tas pats pasakytina apie oro pajėgų generolus, kurie neskraido ir (arba) tiesiogiai nepavaldo lėktuvams ar net eskadrilėms ar oro sparnams. FUBAR atgimė Amerikos leksikoje po to, kai šis terminas buvo naudojamas dviejuose populiariuose filmuose: Tango ir pinigai (1989) ir Gelbėjant eilinį Rajaną (1998). [2]

Šis akronimas FUBAR išliko Antrojo pasaulinio karo metu ir kurį laiką, daugiausia aštuntajame dešimtmetyje, pateko į valdymo konsultantų žodyną. Nors žodis „užpakalinė“ paprastai nenaudojamas aukštųjų įmonių vadovų perspektyvoms apibūdinti, jie galėjo vartoti šį terminą dėl jų dažnų išvadų, kad įmonių problemų priežastis (neveiksmingumas ir neveiksmingumas, dėl kurių prastas pelningumas ar neigiama esmė) priklausė ne eiliniams darbuotojams, o vadovams, ypač aukštesniems vadovams - vyresniųjų karininkų atitikmeniui. [ reikalinga citata ]

Redaguoti FUBU

FUBU (Pakliuvo/sugadino, nesuvokdamas supratimo) taip pat buvo naudojamas Antrojo pasaulinio karo metu. [ reikalinga citata ]

SNAFU Redaguoti

SNAFU yra plačiai naudojama sarkastiškai išreikšti Situacija normali: viskas pakliuvo, kaip gerai žinomas karinio akronimo žargono pavyzdys. Tačiau karinė santrumpa iš pradžių buvo „Status Nominal: All Fucked Up“. Kartais jis yra padengiamas visi sugadinti ar panašiai. [3] Tai reiškia, kad padėtis yra bloga, tačiau tai yra įprasta padėtis. Paprastai jis juokaujant naudojamas apibūdinti tai, kas veikia taip, kaip numatyta. Manoma, kad akronimas atsirado JAV jūrų pėstininkų korpuso metu Antrojo pasaulinio karo metu. [ reikalinga citata ]

Laikas žurnalas šį terminą panaudojo 1942 m. birželio 16 d. [4] Dauguma informacinių darbų, įskaitant „Random House Webster's Unabridged Dictionary“, pateikia 1940–1944 m. Kilmės datą, paprastai priskiriant ją JAV kariuomenei. [ reikalinga citata ]

Rickas Atkinsonas priskiria SNAFU, FUBAR ir kitų terminų kilmę ciniškiems G. I., išjuokiantiems armijos polinkį į akronimus. [5]

Privatus Snafu yra pagrindinis karinių mokomųjų filmų serijos veikėjas, kurio didžiąją dalį parašė Theodor "Dr. Seuss" Geisel, Philip D. Eastman ir Munro Leaf. [6]

Šiuolaikiniame vartojime, snafu kartais naudojamas kaip įterpimas, nors dabar dažniausiai naudojamas kaip daiktavardis. Snafu taip pat kartais nurodo blogą situaciją, klaidą ar bėdos priežastį. Šiuolaikinėje liaudies kalboje jis dažniau naudojamas apibūdinti susidūrusią su didele ir netikėta klaida ar problema. Pavyzdžiui, 2005 m. „The New York Times“ paskelbė straipsnį pavadinimu „Ligoninių darbuotojų sumažinimas, kaltinamas dėl„ Snafu “tyrimo rezultatų“. [7]

Priskyrimas SNAFU Amerikos kariuomenei nėra visuotinai pripažintas: jis taip pat buvo priskiriamas britams, [8] nors Oksfordo anglų kalbos žodynas nurodo savo kilmę ir pirmą kartą užregistruotą JAV kariuomenės naudojimą. [4]

1946 m., Atlikdamas platesnį karinio žargono tyrimą, Frederickas Elkinas pažymėjo: „. [Yra] keletas priimtinų pakaitalų, tokių kaip„ susipainioti “ar„ sujaukti “, tačiau jie neturi pagrindinės reikšmės. nepadorus atitikmuo “. Jis svarstė išraišką SNAFU būti: ". kariuomenės krypties karikatūra. Kareivis atsistatydinęs priima savo mažiau atsakingą poziciją ir išreiškia savo cinizmą dėl neefektyvaus kariuomenės autoriteto." Jis taip pat pažymėjo, kad „ši išraiška… visuotinai naudojama civiliai“. [9]

Imperial FU Edit

Imperatoriškas FU (Imperatoriškas šūdas) Pirmojo pasaulinio karo metais naudojo atokesnės Britanijos imperijos kariai, pvz. Kanada, Australija, Naujoji Zelandija, Pietų Afrikos Sąjunga, Kenija, Tanganika, Indija, remdamasi keistais/prieštaraujančiais Didžiosios Britanijos valdžios įsakymais. Atkreipkite dėmesį, kad Pirmojo pasaulinio karo metu Britų imperija turėjo Imperatoriškojo karo kabinetas, o kariuomenė iš Australijos buvo vadinama Australijos imperijos pajėgomis (AIF), nepainiotina su AEF, Pirmojo pasaulinio karo Amerikos ekspedicinėmis pajėgomis ar Antrojo pasaulinio karo sąjungininkų ekspedicinėmis pajėgomis. [ reikalinga citata ]

SUSFU Redaguoti

SUSFU (Situacija nepasikeitė: vis dar pakliuvo) yra glaudžiai susijęs su SNAFU.

SNAFU ir SUSFU pirmą kartą buvo užregistruoti Amerikos užrašai ir užklausos 1941 m. rugsėjo 13 d. [4]

TARFU Redaguoti

TARFU (Visiškai ir karališkai pakliuvo arba Reikalai tikrai pakliuvo) taip pat buvo naudojamas Antrojo pasaulinio karo metu. [ reikalinga citata ]


Trys broliai (1944 m. Filmas)

Trys broliai yra „Private Snafu“ animacinių trumpametražių serijos, kurią „Warner Bros.“ pagamino Antrojo pasaulinio karo metu, dalis. 1944 m. Rugsėjo mėn. Ekranizuotas kariuomenei, animacinį filmą režisavo Frizas Frelengas, jame skamba pažįstamas Mel Blanc balsas.

Matomas, kaip eilinis Snafu atlieka varginančią batų rūšiavimo užduotį. Iš nuobodulio vedamas į beprotybę, jis atvyksta aplankyti savo brolių Tarfu ir Fubaro, šiurkščios pirmosios klasės techninės fėjos, šiek tiek pagal Ebenezerio Scrooge'o ir Kalėdų vaiduoklių dvasią. Matoma, kad brolis Tarfu rūpinasi visais balandžių nešėjais, o brolis Fubaras yra nelaimingas manekenas, naudojamas treniruojant atakuojančius šunis. Pamatęs baisius brolių darbus, eilinis Snafu su malonumu grįžta į darbą ir sušunka, kad jo darbas yra svarbus.

  • Friedwald, Will ir Jerry Beck. „The Warner Brothers“ animaciniai filmai. Scarecrow Press Inc., Metuchen, N. J., 1981. ISBN0-8108-1396-3.

Šis straipsnis, susijęs su trumpu animaciniu filmu, yra trūkumas. Išplėsdami galite padėti Vikipedijai.


„Privatus Snafu“ kovoja su netikromis naujienomis 1944 m. - ISTORIJA

1943–1945 m., Padedama „Warner Bros. ' finest“, JAV armija pagamino 27 propagandinių karikatūrų seriją, vaizduojančią nelaimingus eilinio Snafu nuotykius. Markas Davidas Kaufmanas tyrinėja jų pagrindinę sulaikymo temą ir tai, kaip vienas filmas netyčia leido paslėpti vieną didžiausių karo paslapčių.

Paskelbta

Prieš spausdindami slinkite visą puslapį, kad atsisiųstumėte visus vaizdus.

Antrojo pasaulinio karo JAV animacinių animacinių filmų „Privatus Snafu“ atidarymo atvirukas, 1943 m. - Šaltinis.

1942 m. Pradžioje, Amerikai vis dar atsigaunant nuo atakos Perl Harbore, Holivudas mobilizavosi karui. Netrukus sidabro ekrano šviestuvai, tokie kaip Jimmy Stewartas ir Clarkas Gable'as, prisegė sparnus prie atlapų, todėl JAV kariuomenės oro pajėgų sąrašas atrodė kaip MGM kasos sėkmės pradžia. Ir nors Tinseltown švilpė su blizgančiomis naujomis uniformomis ir visiškai tobulomis šypsenomis, kaimyninis Toontownas taip pat daužė patarlių būgną. Nuo „Walt Disney“ iki „Warner Bros.“ animacijos studijos leido šunims ir ančioms paslysti karo metu. Žinoma, Donaldas buvo natūralus verbuotojas (jis juk jūreivis). Plunksnuotasis herojus matė veiksmą Azijos džiunglėse, drąsius snaiperius ir siaučiančius krokodilus, kad vienasparniai sunaikintų priešo oro bazę. Kad nebūtų pralenktas, Daffy įrodė, kad ir jis yra paukštis, į kurį reikia atsižvelgti. 1943 m. Paukščių burna antgalis desantavo komandiniu stiliumi už vokiečių linijų, siekdamas nešventų ir neišverčiamų sumaišties. Kiti pasekė pavyzdžiu: Popeye smogė naciams, Supermenas nuskandino laivus ir Bugs Bunny prekiavo karo obligacijomis. Šiems dažų ir šviesos veteranams tai buvo linksmas karas, kvailas karas ir niekam ne tiek, kiek slaptas kariuomenės talismanas: eilinis Snafu.

Kiekvienas G.I. verta jo kreminės skaldytos jautienos, žinojo akronimą, bet kai ji pirmą kartą pasirodė kareivinių ekrane animaciniame filme pavadinimu Ateina! Snafu! 1943 m. birželio mėn.-pirmasis iš dvidešimt septynių tokių filmų, sukurtų 1943–1945 m.-berniukai buvo pasveikinti su sveikesne interpretacija: „Situacija normali, viskas ... sugadinta! Net ir sušvelninus tai atrodytų keista mantra mokomųjų filmų serijai, kurios tikslas - paruošti įtrauktus vyrus šiuolaikinio pasaulinio karo iššūkiams - tai yra tol, kol žmogus susitiks su pagrindiniu veikėju. Pristatytas liežuvis į skruostą, kaip „patriotiškas, sąžiningas vaikinas, manantis, kad kariuomenė išsipūtusi“, eilinis Snafu yra žemas, plikas, variklio burna brooklynietis, turintis polinkį gaudyti atogrąžų ligas, nutekinti įslaptintą informaciją ir netyčia susprogdinti save. aukštyn. Apskritai jis yra puikus pavyzdys, koks neturėtų būti kareivis, ir liudija, kaip karinis žalvaris akivaizdžiai žiūrėjo į G.I. Kiekvienas žmogus: naivus, neatsargus ir amžinai ištvirkęs.

Prieš spausdindami slinkite visą puslapį, kad atsisiųstumėte visus vaizdus.

Šeimai tinkama frazės versija, esanti po SNAFU akronimo - Šaltinis.

Karikatūros buvo nepaprasto bendradarbiavimo rezultatas. Antrojo pasaulinio karo metu propagandinių ir mokomųjų filmų kūrimas atiteko Pirmajam kino filmų skyriui-margai aktorių, menininkų, rašytojų ir filmų kūrėjų komandai, kuriai vadovavo Holivudo režisierius Frankas Capra, mažų miestelių Amerikos vertybių čempionas. kuris jau davė pasauliui Ponas Smitas išvyksta į Vašingtoną (1939) ir toliau režisuos Tai nuostabus gyvenimas (1946). Būdamas šio cirko vedėjas, majoras Capra - vėliau pulkininkas Capra - prižiūrėjo ne tik „Snafu“ šortus, bet ir labai sėkmingus Kodėl mes kovojame serialą, kuris 1943 m. laimėtų „Oskarą“ už geriausią dokumentinį filmą. Paprastai šie projektai buvo perduoti vietinėms studijoms, turint reikiamą laiką ir išteklius. Kai reikėjo surasti animatorių grupę, norinčią priimti „Private Snafu“, „Disney“ pasirodė per brangi ir pernelyg diktatoriška, todėl sutartis atiteko Leon Schlesingerio studijai „Warner Bros. Cartoons“. Tuo metu „Termito terasos“ berniukai (kaip buvo žinoma studija) dar buvo gana neaiškūs. Žvelgiant atgal, „Snafu“ animacinių filmų talentų sąrašas skamba kaip animacijos piktogramų panteonas: Chuckas Jonesas, Frizas Frelengas, Bobas Clampettas, Frankas Tashlinas ir pats „Tūkstančio balsų žmogus“ Mel Blanc. Į šį mišinį pridėkite Theodorą Geiselį (dar žinomą kaip „Dr. Seuss“), tada dirbantį kairiojo Niujorko laikraščio politiniu karikatūristu. PM, o linksmas mišinys baigtas.

Kadangi darbe yra daug pavojingų minčių, nenuostabu, kad animacinių filmų darbas buvo atliktas labai slaptai. Saugumo priemonės, kurios paskirstė gamybos pareigas tarp skirtingų padalinių, kurių atskiriems darbuotojams nebuvo leista pamatyti gatavų filmų, „Warner Bros.“ operacija atrodo kaip Manheteno projekto parodija. Tačiau nepaisant tylios atmosferos, objektas paviršiuje atrodo pakankamai nekenksmingas. Dvidešimt šeši išlikę epizodai-visi nespalvoti-apima įvairias karinio saugumo temas: nuo visko, kaip palaikyti tinkamą higieną lauke, iki to, ką daryti susidūrus su maliarijos uodų eskadra, iki to, kodėl tai tiesiog nėra gera mintis eiti pro minų lauką. Bobo Clampeto filme Kovos įrankiai (1943 m.), Pavyzdžiui, eilinis Snafu sužino, kad, laikydamas šautuvą snukiu žemyn purve, gali susidaryti lipni situacija, kai vermachto patrulis jį užklupo. Panašiai ir Chuck Jones Dujos (1944 m.) - epizodas, kuriame Bugs Bunny daro trumpą epizodą - Snafu sužino, kaip verta laikyti savo dujokaukę po ranka, kai nuodingi Kryžiuočių bjaurumo debesys užklumpa jį snaudžiantį po medžiu.

Prieš spausdindami slinkite visą puslapį, kad atsisiųstumėte visus vaizdus.

Dar iš Dujos (1944 m.), Kuriame rodomas trumpas „Bugs Bunny“ kameja, Snafu supainiojo jį su dujokauke - Šaltinis.

Kiti animaciniai filmai nurodo iššūkius dirbant egzotiškuose klimatuose, pavyzdžiui, Joneso (ironiškai pavadintame) Aleutuose - kerėjimo salose (1945) ir Frelengas Karšta vieta (1945), kuris randa, kad Snafu jį išmuša okupuoto Irano dykumose. Dar kiti sutelkia dėmesį į būtiniausius dalykus, pavyzdžiui, eitynėse laikosi tinkamos dietos. Keistame Franko Tashlino Čau skalikas (1944 m.), Paskersto jaučio vaiduoklis vadovauja jos pačios ryjamam ir vis įnirtingam, nes sustingęs eilinis išmeta visiškai geras skerdenos dalis. Moralas: nešvaistyk čiau. Tai negarbina žvėrių, kurie kilniai savanoriškai norėjo būti „apdoroti“.

Nors tokios istorijos apie gaidžius ir bulius galėjo turėti norimą efektą, išmokydamos kareivius karinio gyvenimo faktų, ši didaktinė funkcija užgožia svarbesnę užduotį-suteikti pasipiktinimo išeitį, tuo pačiu išsklaidydama populiarius klaidingus įsitikinimus, kaip antai gandas paslaugos filialai yra saugesni ir spalvingesni (Trys broliai, Arba varginantis įtarimas, kad visi grįžę namo turi kamuolį, o grūmoję rizikuoja savo gyvybe (Namų frontas, 1943). Tiesą sakant, šie animaciniai filmai yra oficialiai sankcionuoto subversijos forma, tam tikras Foucauldian slėgio vožtuvas, skirtas vidutiniam kareivio nepasitenkinimui išsklaidyti, išleidžiant tik tiek anarchinės energijos, kad sistema veiktų. Paimkite, pavyzdžiui, Gripes (1943 m.). Režisierius Frelengas, šis trumpas filmas atidaromas su „Snafu“ patruliuojant virtuvėje, šveičiant puodus, skutant bulves ir, gerai, suimant:

Katalogizavus daugiau kariuomenės gyvenimo nelaimių - ilgas eilutes, ilgesnes adatas ir nesibaigiančias valandas ligoninėje - kario mintys virsta maištu. Laimei, įsivaizduojamą Snafu maištą nutraukia jo suasmeninta karinė sąžinė: sunkiai įgarsinta, cigarų rūkanti, amžinai penktą valandą šešėlinė pirmosios klasės techninė fėja. Šis mielas seržantas su sparnais vaidina nuostabų vaidmenį animaciniuose filmuose, kartais sugeba neleisti eiliniam asmeniui išskaidyti ar kitaip apsimesti.

Prieš spausdindami slinkite visą puslapį, kad atsisiųstumėte visus vaizdus.

Dar iš Gripes (1943), rodanti techninę fėją - Šaltinis.

Šiuo atveju Techninė fėja parodo Snafu viziją, kas nutiktų, jei jis būtų atsakingas. Gavęs fantazijos paaukštinimą į „Master-Sarge-Super-Sarge-Whoopity-Doo“, Snafu išleidžia eilę diktatų. Daugiau jokių valymo tualetų. Daugiau jokios drausmės. Vietoj to, kiekvienam įdarbintam vyrui bus suteiktos „dvi damos“ ir pratęstas atostogų leidimas. Kad ir koks žavus būtų šis valstybės remiamos prostitucijos įvaizdis, visa tai kriaušės formos, kai vokiečiai puola staigiai. Kai jo kariuomenė yra apsvaigusi ir „Luftwaffe“ nusileidžia, Snafu nusprendžia, kad geriau į adatą paimti adatą, o ne padegamąją bombą, kurioje žvaigždės ir juostelės nešviečia. Fantazija ištirpsta. Atkuriama hierarchija. Ir nors eilinis su malonumu šveičia savo puodus ir keptuves, technikos fėja iškalba karo laikų etiką: „Moralė, Snafu, kuo sunkiau dirbi, / tuo greičiau mes įveiksim tą Hitlerį“. Daugelis „Snafu“ šortų laikosi panašaus modelio: suaktyvėja pavojingi troškimai, kuriuos vėliau nuginkluoja pasakojimo pasakojimo logika.

Šią vikarinio atlaidumo formą liudija ir gana nuoširdus filmų seksualumo vaizdavimas, kuris buvo labiau - sakysime - sukurtas, nei galima būtų tikėtis iš to laikmečio karikatūrų. Kadangi karinius filmus neturėjo patvirtinti „Hays Office“ - įstaiga, atsakinga už Kino filmų gamybos kodekso vykdymą - animatoriai galėjo peržengti suaugusiųjų humoro ribas taip, kaip to negalėjo įprastas Holivudas. Be įtaigios kalbos, animaciniuose filmuose gausu kabareto šokėjų, trokštančių merginų šalia ir paslaptingų moteriškų moterų. Šios virtualios pin-up karalienės, aiškiai skirtos patikti G.I. estetiškas, pakviesti smalsų vojerizmą. Žvelgiant iš šiuolaikinės perspektyvos, šis praeities žvilgsnis gali būti šiek tiek trikdantis stebint septyniasdešimties metų senumo vaizdą, kuriame animacinio filmo viksva, lenkianti virš jos tualeto stalo, tik keliaraištį, staiga supranti, kad žmogus žiūri. Triušio Jessica močiutė. Tačiau vienišiems kareiviams, pirmą kartą pamačiusiems šiuos filmus, moterų atvaizdai vienu metu tarnavo kaip erotinės parduotuvės ir įspėjimai, kad jie nesiblaškytų ilgomis kojomis ir akimis. Pavyzdžiui, į Booby Spąstai (1944), režisierius Bobas Clampettas, mes randame savo herojų dykumoje „išlaisvinantį“ vietinį haremą. Vienintelė problema yra ta, kad šis bombų sviedinių būrys iš tikrųjų yra žmogžudiškų fembotų lizdas, kurio kreivės (tiesiogine to žodžio prasme) sprogios.

Prieš spausdindami slinkite visą puslapį, kad atsisiųstumėte visus vaizdus.

Dar iš Booby Spąstai (1944 m.), Snafu, atradęs fembotą, yra pagamintas iš bombų.

Prieš spausdindami slinkite visą puslapį, kad atsisiųstumėte visus vaizdus.

Dar iš Booby Spąstai (1944), „Snafu“, atradęs femboto krūtis, taip pat pagamintas iš bombų.

Snafu pasaulyje negalima pasitikėti moterimis, išskyrus motiną. Iš tiesų vieninteliai ilgalaikiai santykiai, kurie, atrodo, pasiteisina, yra keistas santykis tarp privataus ir jo techninės fėjos. Bent vieną kartą laiminga pabaiga baigiasi Snafu įvaizdžiu ir jo įsivaizduojamu puskarininkiu, užsiimančiu dideliu, šlapiu bučiniu. (Neklauskite. Nesakykite.)

Kiekviena iš šių svarbiausių temų - kūno vientisumo išsaugojimas, pasipiktinimo sušvelninimas ir moters seksualumo neigimas - susideda iš vieno vyraujančio susirūpinimo: suvaržymo. Ir iš visų animaciniuose filmuose esančių izoliavimo tropų, atkakliausia yra informacijos kontrolė. Su tokiais pavadinimais kaip Šnipai (1943), Gandai (1943) ir Cenzūruota (1944), „Snafu“ filmai pateikia pagrindą, kaip išlaikyti burną. Iš jų - Chuckas Jonesas Šnipai yra įsimintiniausias. Sukurtas Seuso eilėmis, Šnipai randa atostogaujantį prabangų privatų namą, kurio galva pilna konfidencialių planų dėl karių dislokavimo Afrikoje:

Priešas tikrai klauso. O Snafu, nuolat negalintis išlaikyti užtrauktuko bet kokioje situacijoje, beveik nežino apie grėsmingus stereotipus - jautrius teutonus, dantytus japonus ir dantenų uždegimą turinčias gatves -, kurie pasiruošę pasiimti žvalgybos fragmentus. Sustojęs prie spaudos kiosko, Snafu pasveikina pornografijos prekiautoją-„Ei, duok man žurnalų paskaityti, kai esu laive! - ir jo neatsargius žodžius girdi trys aplinkiniai, įtartinai panašūs į Benito Mussolini, Hermanną Goeringą ir Fumimaro Konoe.

Prieš spausdindami slinkite visą puslapį, kad atsisiųstumėte visus vaizdus.

Dar iš Šnipai (1943), rodantis Mussolini, Goeringo ir Konoe išvaizdą, kaip pasiklausyti naujienų stende-Šaltinis.

„Niekam neįkvėpk nė žodžio, - skanduoja jie, - bet jis eis laivu! Nupjaukite „Snafu“ prie vietinės laistymo angos, kur svaiginantis alkoholinių gėrimų ir plačių derinys suardo „smeigtuką“ ir išskleidžia naudingos informacijos srautą į pasiruošusią moterišką moterį, kuri supakuoja mini rašomąją mašinėlę. jos keliaraištyje. „Sakyk, tu šaunus triukas“, - sako jis girtas. „Tikiuosi, kad sutiksiu Afrikoje tokių mielų kūdikių!“ Vėliau savo griovyje Snafu sugeba išmesti paskutinę svarbią detalę -

-tada arijų gražuolės krūtys virsta svastikos formos radijo siųstuvais su tiesiogine linija fiureriui, kuris, gavęs šiuos titulus, išsiunčia paketą U-valčių, kad sulaikytų transportą. Laivas torpeduojamas, o eilinis atsiduria ugniniame katile, kurį valdo pragariškas Hitleris. Matyt, net fėja globėja negali nugalėti nekontroliuojamo troškimo susinaikinti-prievartos, kuri per karikatūras skverbiasi į mirtį.

Prieš spausdindami slinkite visą puslapį, kad atsisiųstumėte visus vaizdus.

Dar iš Šnipai (1943), svastikos formos radijo siųstuvai - Šaltinis.

Prieš spausdindami slinkite visą puslapį, kad atsisiųstumėte visus vaizdus.

Dar iš Šnipai (1943), Snafu katile, kurį valdė pragariškas Hitleris - Šaltinis.

Vis dėlto, nepaisant to, kad jie rūpinasi paslaptimi, vis dar kyla klausimas, kodėl patys animaciniai filmai buvo laikomi konfidencialiais. Kuo pavojinga asmeninė higiena? Ar tikrai buvo svarbu, jei vokiečiai sužinojo, kad JAV kariai buvo skatinami saugoti informaciją iš vokiečių? Trumpai tariant, kokia buvo didžioji paslaptis? Kaip atsitinka, buvo didelė paslaptis - tikrai didelė paslaptis - tačiau nežinoma režisieriams, rašytojams ir menininkams, kurie netyčia leido jai paslysti. 1944 m. Gegužės mėn. Jonesas ir jo komanda pagamino Eina namo. Geiselio parašytas (greičiausiai) animacinis filmas buvo skirtas dar vienam įspėjimui dėl laisvų lūpų atostogų metu. Grįžęs į savo gimtąjį miestą, Snafu iškelia eilę šeimos narių, merginų, barmenų ir degalinių palydovų, pasakodamas apie sąjungininkų manevrus, naujus nusileidimo laukų dizainus ir kitus „ribotus dalykus“. Tada - viename iš tų kosminių sutapimų, kurie dar kartą patvirtina tikėjimą Dievu, Lokiu ar iliuminatais - karikatūra įgauna nepaprastai pranašišką posūkį. „Snafu“ atveda pasimatymą į vietinį kino teatrą, kuriame mirga naujienų kinas: „U. S. PASLAPTINIS GINKLAS SUGALIA JAPS “.

Prieš spausdindami slinkite visą puslapį, kad atsisiųstumėte visus vaizdus.

Dar iš Eina namo (1944), naujienų laidos antraštės skelbimas - Šaltinis.

Po antrašte yra salos vaizdas, sumažintas iki tuštumos, tarsi žaizda vandenyje. Snafu griebia savo mergaitę ir šnabžda (garsiai):

Neapdairiam eiliniam asmeniui pateikiama informacija apie ginklą ir jo savybes, žiūrovas pamato neaiškiai pažįstamą vaizdą, labiau bombą nei bazuką, su paslaptingais vožtuvais ir grėsmingais pelekais.

Prieš spausdindami slinkite visą puslapį, kad atsisiųstumėte visus vaizdus.

Dar iš Eina namo (1944), slaptas ginklas, labiau panašus į bombą nei į bazuką - Šaltinis.

Tai buvo 1944 m. Pavasaris. Tą pačią akimirką atokūs dykumos bunkeriuose atrodantys kapo mokslininkai rūkė cigaretes, domėjosi brėžiniais ir užsakė urano-235 siuntas. Kai būsimieji įgaliojimai sužinojo, kad „Warner Bros.“ savarankiškai išrado atominę bombą, šešėliai skyriai pradėjo veikti. Animacinis filmas buvo ištrauktas, kad dienos šviesos nepamatytų tik praėjus keleriems metams po karo, o filmo kūrėjai, neturėję supratimo apie tai, kas vyksta, staiga atsidūrė prastai parašyto šnipinėjimo trilerio viduryje su bauginančiais vizitais nuo vyriausybės šmėklų homburguose ir tranšėjos paltai. Žinoma, baudžiamojo persekiojimo nebuvo. Kaip galėjo būti? Tai padaryti reikėjo pripažinti Manheteno projekto egzistavimą daugiau nei metus iki Hirosimos ir Nagasakio sprogdinimų. Jau nekalbant apie tai, kad tai nebuvo sąmokslas, o rašalo, dažų ir vaizduotės atsitiktinumas. Vis dėlto šis šansų atskleidimas primena mums, kad animaciniai filmai patys yra sintezės, tiglių, kuriuose technologijos, smurtas ir kūrybiškumas susilieja taip, kad žlugdo atotrūkis tarp tikrovės ir fantazijos, o tai verčia mus susimąstyti, kas labiau trikdo: tai, kad šie komiški protai galėjo atsitiktinai pataikyti į reikšmingiausią šiuolaikinio karo proveržį arba kad mokslininkai, atsakingi už žalingiausio ginklo žmonijos istorijoje - prietaiso, galinčio akimirksniu sunaikinti visą gyvybę Žemėje, - kūrimą ir kūrimą. tiek daug bendro su Wile E. Coyote kūrėju.

Galbūt didžiausia ironija yra ne tai, kad serija karinių mokomųjų filmų, apsėstų slaptumo išlaikymo, beveik neleis bombai nukristi, o tai, kad „Snafu“ animaciniams filmams, kurie taip nerimtai flirtavo su subversija, kaip katarsio būdu, netyčia pavyko tapti išties griaunančiu. Nepaisant to, kai ritiniai buvo uždėti po karo, abejotina, kad tai buvo dėl jų karinio neapdairumo, tačiau labiau tikėtina, kad bijodami, kad jų rasinės šaržos įžeis naujai atkurtą Vokietiją ir Japoniją. Dabar išslaptinti ir viešai prieinami filmai suteikia žvilgsnį į laiką, kai priešai tapo draugais ir draugais priešais, kol Šaltasis karas nepadarė naujos situacijos, dar labiau sugadintos, kurioje grėsė „slaptas Snafu ginklas“ - ir ir toliau grasina - pabaiga be linksmos melodijos, neuždengtos užuolaidos ir nė kiaulienos kiaulės, kuri mikčioja: „Tai viskas, žmonės!

Prieš spausdindami slinkite visą puslapį, kad atsisiųstumėte visus vaizdus.

2 Privatus Snafu (1943) - Saugokitės nacių krūtų

Eilinis Snafu išsiskiria tuo, kad yra vienintelis Looney Tunes personažas, kurio pavadinime yra žodžiai „pakliuvom“. Jis buvo sukurtas Antrojo pasaulinio karo mokomųjų filmų serijai ir įgarsintas Melo Blanco, to paties „Bugs Bunny“ aktoriaus (tai akivaizdu, nes nesivargino sugalvoti naujo balso).

„Snafu“ šortai yra stebėtinai orientuoti į krūtinę, tiek „Warner Bros.“ animaciniams filmams, tiek JAV kariuomenės sukurtiems filmams. In ŠnipaiPavyzdžiui, Snafu kalba burna apie slaptus kariuomenės planus visiems, su kuriais susiduria, nuo mamos iki paties Adolfo Hitlerio (pragare). Maždaug pusiaukelėje jis pliūpteli į moterį bare, kuri, atrodo, yra nacių šnipė, kaip subtiliai pasiūlė didžiosios svastikos ant jos krūtų / tarpkontinentinių transliavimo prietaisų.

Kitas trumpas, taikliai pavadintas Booby Spąstai, rodo, kad Snafu myli moterį, kurią ką tik sutiko dykumos viešnamyje, kaip ir viena, tik suprasdama, kad jos neįprastai tvirtuose sėdmenyse ir krūtinėje yra kažkas ne taip.

Dėl tam tikrų priežasčių eilinis Snafu nebuvo grąžintas toliau mokytis.

Susiję: 5 nacių planai, įrodantys, kad jie buvo kvailesni, nei manote


Nežinančios armijos: eilinis Snafu eina į karą

1943–1945 m., Padedama geriausių „Warner Bros.“, JAV armija pagamino 27 propagandinių karikatūrų seriją, vaizduojančią nelaimingus privataus Snafu nuotykius. Markas Davidas Kaufmanas tyrinėja jų pagrindinę sulaikymo temą ir tai, kaip vienas filmas netyčia leido paslėpti vieną didžiausių karo paslapčių.

Šis straipsnis „Ignorant Armies: Private Snafu Goes to War“ iš pradžių buvo paskelbtas Viešasis domenas Peržiūrėkite pagal „Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0“. Jei norite jį pakartotinai naudoti, apsilankykite: https://publicdomainreview.org/legal/

1942 m. Pradžioje, Amerikai vis dar atsigaunant nuo atakos Perl Harbore, Holivudas mobilizavosi karui. Netrukus sidabro ekrano šviestuvai, tokie kaip Jimmy Stewartas ir Clarkas Gable'as, prisegė sparnus prie atlapų, todėl JAV kariuomenės oro pajėgų sąrašas atrodė kaip MGM kasos sėkmės pradžia. Ir nors Tinseltown švilpė su blizgančiomis naujomis uniformomis ir visiškai tobulomis šypsenomis, kaimyninis Toontownas taip pat daužė patarlių būgną. Nuo „Walt Disney“ iki „Warner Bros.“ animacijos studijos leido šunims ir ančioms paslysti karo metu. Žinoma, Donaldas buvo natūralus verbuotojas (jis juk jūreivis). Plunksnuotasis herojus matė veiksmą Azijos džiunglėse, drąsius snaiperius ir siaučiančius krokodilus, kad vienasparniai sunaikintų priešo oro bazę. Kad nebūtų pralenktas, Daffy įrodė, kad ir jis yra paukštis, į kurį reikia atsižvelgti. 1943 m. Paukščių burna antgalis desantavo komandiniu stiliumi už vokiečių linijų, siekdamas nešventų ir neišverčiamų sumaišties. Kiti pasekė pavyzdžiu: Popeye smogė naciams, Supermenas nuskandino laivus ir Bugs Bunny prekiavo karo obligacijomis. Šiems dažų ir šviesos veteranams tai buvo linksmas karas, kvailas karas ir niekam ne tiek, kiek slaptas kariuomenės talismanas: eilinis Snafu.

Kiekvienas G.I. verta jo kreminės skaldytos jautienos, žinojo akronimą, bet kai ji pirmą kartą pasirodė kareivinių ekrane animaciniame filme pavadinimu Ateina! Snafu! 1943 m. birželio mėn.-pirmasis iš dvidešimt septynių tokių filmų, sukurtų 1943–1945 m.-berniukai buvo pasveikinti su sveikesne interpretacija: „Situacija normali, viskas ... sugadinta! Net ir sušvelninus tai atrodytų keista mantra mokomųjų filmų serijai, kurios tikslas - paruošti įtrauktus vyrus šiuolaikinio pasaulinio karo iššūkiams - tai yra tol, kol žmogus susitiks su pagrindiniu veikėju. Pristatytas liežuvis į skruostą, kaip „patriotiškas, sąžiningas vaikinas, manantis, kad kariuomenė išsipūtusi“, eilinis Snafu yra žemas, plikas, variklio burna brooklynietis, turintis polinkį gaudyti atogrąžų ligas, nutekinti įslaptintą informaciją ir netyčia susprogdinti save. aukštyn. Apskritai jis yra puikus pavyzdys, koks neturėtų būti kareivis, ir liudija, kaip karinis žalvaris akivaizdžiai žiūrėjo į G.I. Kiekvienas žmogus: naivus, neatsargus ir amžinai ištvirkęs.

Šeimai palanki frazės, esančios po SNAFU santrumpa, versija - „Wikimedia Commons“

Karikatūros buvo nepaprasto bendradarbiavimo rezultatas. Antrojo pasaulinio karo metu propagandinių ir mokomųjų filmų kūrimas atiteko Pirmajam kino filmų skyriui-margai aktorių, menininkų, rašytojų ir filmų kūrėjų komandai, kuriai vadovavo Holivudo režisierius Frankas Capra, mažų miestelių Amerikos vertybių čempionas. kuris jau davė pasauliui Ponas Smitas išvyksta į Vašingtoną (1939) ir toliau režisuos Tai nuostabus gyvenimas (1946). Būdamas šio cirko vedėjas, majoras Capra - vėliau pulkininkas Capra - prižiūrėjo ne tik „Snafu“ šortus, bet ir labai sėkmingus Kodėl mes kovojame serialą, kuris 1943 m. laimėtų „Oskarą“ už geriausią dokumentinį filmą. Paprastai šie projektai buvo perduoti vietinėms studijoms, turint reikiamą laiką ir išteklius. Kai reikėjo surasti animatorių grupę, norinčią priimti „Private Snafu“, „Disney“ pasirodė per brangi ir pernelyg diktatoriška, todėl sutartis atiteko Leon Schlesingerio studijai „Warner Bros. Cartoons“. Tuo metu „Termito terasos“ berniukai (kaip buvo žinoma studija) dar buvo gana neaiškūs. Žvelgiant atgal, „Snafu“ animacinių filmų talentų sąrašas skamba kaip animacijos piktogramų panteonas: Chuckas Jonesas, Frizas Frelengas, Bobas Clampettas, Frankas Tashlinas ir pats „Tūkstančio balsų žmogus“ Mel Blanc. Į šį mišinį pridėkite Theodorą Geiselį (dar žinomą kaip „Dr. Seuss“), tada dirbantį kairiojo Niujorko laikraščio politiniu karikatūristu. PM, o linksmas mišinys baigtas.

Kadangi darbe yra daug pavojingų minčių, nenuostabu, kad animacinių filmų darbas buvo atliktas labai slaptai. Saugumo priemonės, kurios paskirstė gamybos pareigas tarp skirtingų padalinių, kurių atskiriems darbuotojams nebuvo leista pamatyti gatavų filmų, „Warner Bros.“ operacija atrodo kaip Manheteno projekto parodija. Tačiau nepaisant tylios atmosferos, objektas paviršiuje atrodo pakankamai nekenksmingas. Dvidešimt šeši išlikę epizodai-visi nespalvoti-apima įvairias karinio saugumo temas: nuo visko, kaip palaikyti tinkamą higieną lauke, iki to, ką daryti susidūrus su maliarijos uodų eskadra, iki to, kodėl tai tiesiog nėra gera mintis eiti pro minų lauką. Bobo Clampeto filme Kovos įrankiai (1943 m.), Pavyzdžiui, eilinis Snafu sužino, kad, laikydamas šautuvą snukiu žemyn purve, gali susidaryti lipni situacija, kai vermachto patrulis jį užklupo. Panašiai ir Chuck Jones Dujos (1944 m.) - epizodas, kuriame Bugs Bunny daro trumpą epizodą - Snafu sužino, kaip verta laikyti savo dujokaukę po ranka, kai nuodingi Kryžiuočių bjaurumo debesys užklumpa jį snaudžiantį po medžiu.

Dar iš Dujos (1944 m.), Kuriame rodomas trumpas Bugs Bunny kameja, Snafu jį supainiojo su dujokauke - Wikimedia Commons

Kiti animaciniai filmai nurodo iššūkius dirbant egzotiškuose klimatuose, pavyzdžiui, Joneso (ironiškai pavadintame) Aleutuose - kerėjimo salose (1945) ir Frelengas Karšta vieta (1945), kuris randa, kad Snafu jį išmuša okupuoto Irano dykumose. Dar kiti sutelkia dėmesį į būtiniausius dalykus, pavyzdžiui, eitynėse laikosi tinkamos dietos. Keistame Franko Tashlino Čau skalikas (1944 m.), Paskersto jaučio vaiduoklis vadovauja jos pačios ryjamam ir vis įnirtingam, nes sustingęs eilinis išmeta visiškai geras skerdenos dalis. Moralas: nešvaistyk čiau. Tai negarbina žvėrių, kurie kilniai savanoriškai norėjo būti „apdoroti“.

Nors tokios istorijos apie gaidžius ir bulius galėjo turėti norimą efektą, išmokydamos kareivius karinio gyvenimo faktų, ši didaktinė funkcija užgožia svarbesnę užduotį-suteikti pasipiktinimo išeitį, tuo pačiu išsklaidydama populiarius klaidingus įsitikinimus, kaip antai gandas paslaugos filialai yra saugesni ir spalvingesni (Trys broliai, Arba varginantis įtarimas, kad visi grįžę namo turi kamuolį, o grūmoję rizikuoja savo gyvybe (Namų frontas, 1943). Tiesą sakant, šie animaciniai filmai yra oficialiai sankcionuoto subversijos forma, tam tikras Foucauldian slėgio vožtuvas, skirtas vidutiniam kareivio nepasitenkinimui išsklaidyti, išleidžiant tik tiek anarchinės energijos, kad sistema veiktų. Paimkite, pavyzdžiui, Gripes (1943 m.). Režisierius Frelengas, šis trumpas filmas atidaromas su „Snafu“ patruliuojant virtuvėje, šveičiant puodus, skutant bulves ir, gerai, suimant:

Aš prisijungiau prie šios armijos, kad galėčiau prisijungti prie linksmybių,
A-jabbin ’japonas ir a-huntin’ hun.
Ir pažiūrėkite į darbą, kurį jie man davė:
KP, KP, KP ir KP!

Katalogizavus daugiau kariuomenės gyvenimo nelaimių - ilgas eilutes, ilgesnes adatas ir nesibaigiančias valandas ligoninėje - kario mintys virsta maištu. Laimei, įsivaizduojamą Snafu maištą nutraukia jo suasmeninta karinė sąžinė: sunkiai įgarsinta, cigarų rūkanti, amžinai penktą valandą šešėlinė pirmosios klasės techninė fėja. Šis mielas seržantas su sparnais vaidina nuostabų vaidmenį animaciniuose filmuose, kartais sugeba neleisti eiliniam asmeniui išskaidyti ar kitaip apsimesti.

Dar iš Gripes (1943), rodanti techninę fėją - „Wikimedia Commons“

Šiuo atveju Techninė fėja parodo Snafu viziją, kas nutiktų, jei jis būtų atsakingas. Gavęs fantazijos paaukštinimą į „Master-Sarge-Super-Sarge-Whoopity-Doo“, Snafu išleidžia eilę diktatų. Daugiau jokių valymo tualetų. Daugiau jokios drausmės. Vietoj to, kiekvienam įdarbintam vyrui bus suteiktos „dvi damos“ ir pratęstas atostogų leidimas. Kad ir koks žavus būtų šis valstybės remiamos prostitucijos įvaizdis, visa tai kriaušės formos, kai vokiečiai puola staigiai. Kai jo kariuomenė yra apsvaigusi ir „Luftwaffe“ nusileidžia, Snafu nusprendžia, kad geriau į adatą paimti adatą, o ne padegamąją bombą, kurioje žvaigždės ir juostelės nešviečia. Fantazija ištirpsta. Atkuriama hierarchija. Ir nors eilinis su malonumu šveičia savo puodus ir keptuves, technikos fėja iškalba karo laikų etiką: „Moralė, Snafu, kuo sunkiau dirbi, / tuo greičiau mes įveiksim tą Hitlerį“. Daugelis „Snafu“ šortų laikosi panašaus modelio: suaktyvėja pavojingi troškimai, kuriuos vėliau nuginkluoja pasakojimo pasakojimo logika.

Šią vikarinio atlaidumo formą liudija ir gana nuoširdus filmų seksualumo vaizdavimas, kuris buvo labiau - sakysime - sukurtas, nei galima būtų tikėtis iš to laikmečio karikatūrų. Kadangi karinius filmus neturėjo patvirtinti „Hays Office“ - įstaiga, atsakinga už Kino filmų gamybos kodekso vykdymą - animatoriai galėjo peržengti suaugusiųjų humoro ribas taip, kaip to negalėjo įprastas Holivudas. Be įtaigios kalbos, animaciniuose filmuose gausu kabareto šokėjų, trokštančių merginų šalia ir paslaptingų moteriškų moterų. Šios virtualios pin-up karalienės, aiškiai skirtos patikti G.I. estetiškas, pakviesti smalsų vojerizmą.Žvelgiant iš šiuolaikinės perspektyvos, šis praeities žvilgsnis gali būti šiek tiek trikdantis stebint septyniasdešimties metų senumo vaizdą, kuriame animacinio filmo viksva, lenkianti virš jos tualeto stalo, tik keliaraištį, staiga supranti, kad žmogus žiūri. Triušio Jessica močiutė. Tačiau vienišiems kareiviams, pirmą kartą pamačiusiems šiuos filmus, moterų atvaizdai vienu metu tarnavo kaip erotinės parduotuvės ir įspėjimai, kad jie nesiblaškytų ilgomis kojomis ir akimis. Pavyzdžiui, į Booby Spąstai (1944), režisierius Bobas Clampettas, mes randame savo herojų dykumoje „išlaisvinantį“ vietinį haremą. Vienintelė problema yra ta, kad šis bombų sviedinių būrys iš tikrųjų yra žmogžudiškų fembotų lizdas, kurio kreivės (tiesiogine to žodžio prasme) sprogios.

[LEFT]: Dar nuo Booby Spąstai (1944 m.), Snafu, atradęs femboto užnugarį, yra pagamintas iš bombų - Wikimedia Commons
[RIGHT]: Dar nuo Booby Spąstai (1944 m.), Snafu, atradęs femboto krūtis, taip pat pagamintas iš bombų - Wikimedia Commons

Snafu pasaulyje negalima pasitikėti moterimis, išskyrus motiną. Iš tiesų vieninteliai ilgalaikiai santykiai, kurie, atrodo, pasiteisina, yra keistas santykis tarp privataus ir jo techninės fėjos. Bent vieną kartą laiminga pabaiga baigiasi Snafu įvaizdžiu ir jo įsivaizduojamu puskarininkiu, užsiimančiu dideliu, šlapiu bučiniu. (Neklauskite. Nesakykite.)

Kiekviena iš šių svarbiausių temų - kūno vientisumo išsaugojimas, pasipiktinimo sušvelninimas ir moters seksualumo neigimas - susideda iš vieno vyraujančio susirūpinimo: suvaržymo. Ir iš visų animaciniuose filmuose esančių izoliavimo tropų, atkakliausia yra informacijos kontrolė. Su tokiais pavadinimais kaip Šnipai (1943), Gandai (1943) ir Cenzūruota (1944), „Snafu“ filmai pateikia pagrindą, kaip išlaikyti burną. Iš jų - Chuckas Jonesas Šnipai yra įsimintiniausias. Sukurtas Seuso eilėmis, Šnipai randa atostogaujantį prabangų privatų namą, kurio galva pilna konfidencialių planų dėl karių dislokavimo Afrikoje:

Aš ką tik sužinojau paslaptį -
Tai medus, tai pypkė!
Bet priešas klauso,
Taigi niekada neleisiu nuslysti.
Nes kai sužinau paslaptį,
Berniuk, aš užtraukiu lūpą!

Priešas tikrai klauso. O Snafu, nuolat negalintis išlaikyti užtrauktuko bet kokioje situacijoje, beveik nežino apie grėsmingus stereotipus - jautrius teutonus, dantytus japonus ir dantenų uždegimą turinčias gatves -, kurie pasiruošę pasiimti žvalgybos fragmentus. Sustojęs prie spaudos kiosko, Snafu pasveikina pornografijos prekiautoją-„Ei, duok man žurnalų paskaityti, kai esu laive! - ir jo neatsargius žodžius girdi trys aplinkiniai, įtartinai panašūs į Benito Mussolini, Hermanną Goeringą ir Fumimaro Konoe.

Dar iš Šnipai (1943 m.), Rodantis, kad Mussolini, Goering ir Konoe atrodo kaip mėgstantys pasiklausyti naujienų stende-„Wikimedia Commons“

„Niekam neįkvėpk nė žodžio, - skanduoja jie, - bet jis eis laivu! Nupjaukite „Snafu“ prie vietinės laistymo angos, kur svaiginantis alkoholinių gėrimų ir plačių derinys suardo „smeigtuką“ ir išskleidžia naudingos informacijos srautą į pasiruošusią moterišką moterį, kuri supakuoja mini rašomąją mašinėlę. jos keliaraištyje. „Sakyk, tu šaunus triukas“, - sako jis girtas. „Tikiuosi, kad sutiksiu Afrikoje tokių mielų kūdikių!“ Vėliau savo griovyje Snafu sugeba išmesti paskutinę svarbią detalę -

Buvo nuostabus vakaras,
Ir aš norėčiau dar pasilikti,
Bet aš turiu judėti toliau -
Aš plaukiu pusę penkių!

-tada arijų gražuolės krūtys virsta svastikos formos radijo siųstuvais su tiesiogine linija fiureriui, kuris, gavęs šiuos titulus, išsiunčia paketą U-valčių, kad sulaikytų transportą. Laivas torpeduojamas, o eilinis atsiduria ugniniame katile, kurį valdo pragariškas Hitleris. Matyt, net fėja globėja negali nugalėti nekontroliuojamo troškimo susinaikinti-prievartos, kuri per karikatūras skverbiasi į mirtį.

[LEFT]: Dar nuo Šnipai (1943), svastikos formos radijo siųstuvai-„Wikimedia Commons“
[RIGHT]: Dar nuo Šnipai (1943), Snafu katile, kurį valdo pragariškas Hitleris - Wikimedia Commons

Vis dėlto, nepaisant to, kad jie rūpinasi paslaptimi, vis dar kyla klausimas, kodėl patys animaciniai filmai buvo laikomi konfidencialiais. Kuo pavojinga asmeninė higiena? Ar tikrai buvo svarbu, jei vokiečiai sužinojo, kad JAV kariai buvo skatinami saugoti informaciją iš vokiečių? Trumpai tariant, kokia buvo didžioji paslaptis? Kaip atsitinka, buvo didelė paslaptis - tikrai didelė paslaptis - tačiau nežinoma režisieriams, rašytojams ir menininkams, kurie netyčia leido jai paslysti. 1944 m. Gegužės mėn. Jonesas ir jo komanda pagamino Eina namo. Geiselio parašytas (greičiausiai) animacinis filmas buvo skirtas dar vienam įspėjimui dėl laisvų lūpų atostogų metu. Grįžęs į savo gimtąjį miestą, Snafu iškelia eilę šeimos narių, merginų, barmenų ir degalinių palydovų, pasakodamas apie sąjungininkų manevrus, naujus nusileidimo laukų dizainus ir kitus „ribotus dalykus“. Tada - viename iš tų kosminių sutapimų, kurie dar kartą patvirtina tikėjimą Dievu, Lokiu ar iliuminatais - karikatūra įgauna nepaprastai pranašišką posūkį. „Snafu“ atveda pasimatymą į vietinį kino teatrą, kuriame mirga naujienų kinas: „U. S. PASLAPTINIS GINKLAS SUGALIA JAPS “.

Dar iš Eina namo (1944), naujienų laidos antraštės skelbimas - „Wikimedia Commons“

Po antrašte yra salos vaizdas, sumažintas iki tuštumos, tarsi žaizda vandenyje. Snafu griebia savo mergaitę ir šnabžda (garsiai):

Aš žinau, kas tai padarė -
Kas padarė didelę skylę -
Mūsų nauja skraidanti bazuka
Su radaro valdymu.

Neapdairiam eiliniam asmeniui pateikiama informacija apie ginklą ir jo savybes, žiūrovas pamato neaiškiai pažįstamą vaizdą, labiau bombą nei bazuką, su paslaptingais vožtuvais ir grėsmingais pelekais.

Dar iš Eina namo (1944), slaptas ginklas, labiau panašus į bombą nei į bazuką - „Wikimedia Commons“

Tai buvo 1944 m. Pavasaris. Tą pačią akimirką atokūs dykumos bunkeriuose atrodantys kapo mokslininkai rūkė cigaretes, domėjosi brėžiniais ir užsakė urano-235 siuntas. Kai būsimieji įgaliojimai sužinojo, kad „Warner Bros.“ savarankiškai išrado atominę bombą, šešėliai skyriai pradėjo veikti. Animacinis filmas buvo ištrauktas, kad dienos šviesos nepamatytų tik praėjus keleriems metams po karo, o filmo kūrėjai, neturėję supratimo apie tai, kas vyksta, staiga atsidūrė prastai parašyto šnipinėjimo trilerio viduryje su bauginančiais vizitais nuo vyriausybės šmėklų homburguose ir tranšėjos paltai. Žinoma, baudžiamojo persekiojimo nebuvo. Kaip galėjo būti? Tai padaryti reikėjo pripažinti Manheteno projekto egzistavimą daugiau nei metus iki Hirosimos ir Nagasakio sprogdinimų. Jau nekalbant apie tai, kad tai nebuvo sąmokslas, o rašalo, dažų ir vaizduotės atsitiktinumas. Vis dėlto šis šansų atskleidimas primena mums, kad animaciniai filmai patys yra sintezės, tiglių, kuriuose technologijos, smurtas ir kūrybiškumas susilieja taip, kad žlugdo atotrūkis tarp tikrovės ir fantazijos, o tai verčia mus susimąstyti, kas labiau trikdo: tai, kad šie komiški protai galėjo atsitiktinai pataikyti į reikšmingiausią šiuolaikinio karo proveržį arba kad mokslininkai, atsakingi už žalingiausio ginklo žmonijos istorijoje - prietaiso, galinčio akimirksniu sunaikinti visą gyvybę Žemėje, - kūrimą ir kūrimą. tiek daug bendro su Wile E. Coyote kūrėju.

Galbūt didžiausia ironija yra ne tai, kad serija karinių mokomųjų filmų, apsėstų slaptumo išlaikymo, beveik neleis bombai nukristi, o tai, kad „Snafu“ animaciniams filmams, kurie taip nerimtai flirtavo su subversija, kaip katarsio būdu, netyčia pavyko tapti išties griaunančiu. Nepaisant to, kai ritiniai buvo uždėti po karo, abejotina, kad tai buvo dėl jų karinio neapdairumo, tačiau labiau tikėtina, kad bijodami, kad jų rasinės šaržos įžeis naujai atkurtą Vokietiją ir Japoniją. Dabar išslaptinti ir viešai prieinami filmai suteikia žvilgsnį į laiką, kai priešai tapo draugais ir draugais priešais, kol Šaltasis karas nepadarė naujos situacijos, dar labiau sugadintos, kurioje grėsė „slaptas Snafu ginklas“ - ir ir toliau grasina - pabaiga be linksmos melodijos, neuždengtos užuolaidos ir nė kiaulienos kiaulės, kuri mikčioja: „Tai viskas, žmonės!


Priešo smūgiai: „Bulge“ mūšis, 1944 m

Prieš septyniasdešimt metų, 1944 m. Gruodžio 16 d., Sąjungininkų pajėgos Europoje buvo nustebintos, kai vokiečiai pradėjo puolimą Ardėnų regione, stumdamiesi į Prancūziją, Liuksemburgą ir Belgiją. Įžeidimas įvyko praėjus šešiems mėnesiams po D dienos ir sėkmingos invazijos į Normandiją, miglotą dieną, kai dangus neleido naudoti & hellip


Turinys

Anot Chase'o Craigo, kuris parašė ir nupiešė pirmuosius komiksų „Bugs Bunny“ sekmadienio puslapius ir pirmąją „Bugs“ komiksų knygą, „Tačiau„ Bugs “nebuvo vieno žmogaus kūryba, jis veikiau atstovavo galbūt penkių ar šešių režisierių ir daugelio animacinių filmų kūrybiniams talentams. tais laikais pasakojimai dažnai buvo grupės darbas, kuris pasiūlė įvairius gegus, atmušė juos ir užbaigė juos bendroje istorijų konferencijoje “. [9] Iš pradžių filme buvo parodytas triušis, turintis tam tikrą „Bugs“ asmenybę Porkio kiškio medžioklė, išleistas 1938 m. balandžio 30 d. Jį kartu režisavo Benas „Bugs“ Hardaway ir nekredituotas Cal Dalton (kuris buvo atsakingas už pradinį triušio dizainą). Šios animacijos siužetas yra beveik identiškas Avery Porkio ančių medžioklė (1937), kuri pristatė Daffy Duck. Porky Pig vėl pasirodo kaip medžiotojas, sekantis kvailą grobį, kuriam labiau rūpi išvaryti savo persekiotoją iš proto ir mažiau domisi pabėgimu. Hare Hunt juodąją antį pakeičia mažu baltu triušiu. Triušis prisistato keista išraiška „Jiggers, fellers“, o Mel Blanc suteikė veikėjui balsą ir juokėsi panašiai kaip tie, kuriuos jis vėliau panaudojo Woody Woodpecker. Triušio personažas buvo pakankamai populiarus tarp žiūrovų, todėl „Termite Terrace“ darbuotojai nusprendė jį vėl naudoti. [10] Pasak Frizo Frelengo, Hardaway ir Daltonas nusprendė aprengti antį triušio kostiumu. [11] Baltas triušis turėjo ovalią galvą ir beformį kūną. Apibūdinant jis buvo „kaimo bufetas“. Jis buvo garsus, nuobodus ir kvailai, žiauriai juokėsi. Blankas suteikė jam šienainio balsą. [12]

Triušis grįžta „Perst-O Change-O“ (1939), režisierius Chuckas Jonesas, kur jis yra nematomo personažo Šam-Fu Mago triušis. Du šunys, bėgantys iš vietinio šunų gaudytojo, įeina į jo nedalyvaujančio šeimininko namus. Triušis priekabiauja prie jų, bet galiausiai jam tinka didesnis iš dviejų šunų. Ši triušio versija buvo šauni, grakšti ir kontroliuojama. Jis sulaikė žiaurų juoką, bet kitaip tylėjo. [12]

Įeina trečiasis triušio pasirodymas Hare-um Scare-um (1939), vėl režisuotas Daltono ir Hardaway. Šis animacinis filmas - pirmasis, kuriame jis vaizduojamas kaip pilkas zuikis, o ne baltas - taip pat pastebimas kaip pirmasis triušio dainavimo vaidmuo. Charlie Thorsonas, pagrindinis filmo animatorius, suteikė personažui vardą. Ant modelio lapo, kurį nupiešė „Hardaway“, jis buvo parašęs „Bugs 'Bunny“. [10] [13] Animacinio filmo reklaminėje medžiagoje, įskaitant išlikusį 1939 m. Spaudos rinkinį, modelio lapo pavadinimas buvo pakeistas ir tapo triušio vardu: „Bugs“ Bunny (kabutės naudojamos tik įjungus ir išjungiant, iki 1944 m.) ). [14]

Savo autobiografijoje Blancas tvirtino, kad kitas siūlomas personažo vardas yra „Happy Rabbit“. [15] Tačiau tikruose animaciniuose filmuose ir reklamoje vardas „Happy“, atrodo, buvo naudojamas tik kalbant apie „Bugs Hardaway“. In Hare-um Scare-um, laikraščio antraštėje rašoma: „Happy Hardaway“. [16] Animacijos istorikas Davidas Gersteinas nesutinka, kad „laimingas triušis“ kada nors buvo naudojamas kaip oficialus pavadinimas, tvirtindamas, kad vienintelis šio termino vartojimas kilęs iš paties Mel Blanc humoro ir išgalvotose pasakose, kurias jis pasakojo apie veikėjo raidą aštuntajame ir devintajame dešimtmečiuose pavadinimas „Bugs Bunny“ buvo panaudotas dar 1939 m. rugpjūčio mėn., „Motion Picture Herald“, peržiūrint trumpą Hare-um Scare-um. [17]

Į Thorsoną kreipėsi istorijos skyriaus vedėjas Teddas Pierce'as ir paprašė sukurti geresnį triušį. Sprendimui įtakos turėjo Thorsono patirtis projektuojant kiškius. Jis sukūrė Maxą Hare'ą Toby Tortoise Returns („Disney“, 1936). „Hardaway“ Thorsonas sukūrė anksčiau minėtą modelio lapą su šešiomis skirtingomis triušio pozomis. Thorsono modelio lapas yra „komiškas stereotipinio neaiškaus zuikio perteikimas“. Jis turėjo kriaušės formos kūną su išsikišusiu galiniu galu. Jo veidas buvo plokščias ir turėjo išraiškingas akis. Jis turėjo perdėtą ilgą kaklą, pirštines pirštais trimis pirštais, per dideles pėdas ir „protingo aleko“ šypseną. Galutiniam rezultatui įtakos turėjo „Walt Disney Animation Studios“ polinkis piešti gyvūnus mielų kūdikių stiliumi. [11] Jis turėjo akivaizdžią „Disney“ įtaką, tačiau atrodė kaip nepatogus lieso ir supaprastinto Maxo Hare'o susijungimas iš Vėžlys ir kiškis (1935) ir apvalūs, minkšti zuikiai iš Mažoji Hiawatha (1937). [12]

„Jones“ Elmerio atvira kamera (1940 m.), Triušis pirmą kartą susitinka su Elmer Fudd. Šį kartą triušis labiau panašus į dabartines Bugs, aukštesnis ir panašaus veido, tačiau išlaiko primityvesnį balsą. Atviras fotoaparatass Elmerio personažų dizainas taip pat skiriasi: veidas aukštesnis ir putlesnis nei šiuolaikinio modelio, nors Artūro Q. Bryano charakterio balsas jau nusistovėjęs.

Oficialus debiutas

Nors Porkio kiškio medžioklė buvo pirmasis „Warner Bros.“ animacinis filmas, kuriame buvo į „Bugs Bunny“ panašus triušis, Laukinis kiškis, režisuotas Tex Avery ir išleistas 1940 m. liepos 27 d., plačiai laikomas pirmuoju oficialiu animaciniu filmu „Bugs Bunny“. [1] [18] Tai pirmasis filmas, kuriame tiek Elmeris Fuddas, tiek „Bugs“, kuriuos abu sukūrė Bobas Givensas, yra visiškai išvystytos kaip medžiotojas ir kankintojas, atitinkamai pirmasis, kuriame Mel Blanc naudoja standartinį Bugs balsą. ir pirmasis, kuriame Bugsas naudoja savo frazę: „Kas atsitiko, doc?“ [19] Laukinis kiškis sulaukė didžiulės sėkmės teatruose ir gavo „Oskaro“ nominaciją už geriausią trumpą animacinį filmą. [20]

Filmui Avery paprašė Givens pertvarkyti triušį. Rezultatas buvo panašesnis į Maxą Hare'ą. Jis turėjo pailgesnį kūną, stovėjo stačiau ir atrodė labiau nusiteikęs. Jei Thorsono triušis atrodė kaip kūdikis, Givens versija atrodė kaip paauglys. [11] Blancas suteikė Bugsui miesto žvilgsnio balsą. Triušis buvo toks pat įžūlus kaip ir anksčiau Hare-um Scare-um ir toks kietas bei surinktas kaip „Perst-O Change-O“. [12]

Iš karto po to Laukinis kiškis, Bobas Clampettas Pacientas Porky (1940 m.) Pasirodo „Bugs“ epizodinis pasirodymas, publikai skelbiantis, kad gimė 750 triušių. Gagas naudoja klaidas Laukinis kiškis vizualus dizainas, bet jo kvailys iš ankstoLaukinis kiškis balso apibūdinimas.

Antrasis pilnavertis vaidmuo subrendusioms klaidoms, Chuckas Jonesas Elmerio naminis triušis (1941 m.), Pirmasis ekrane panaudojo Bugs vardą: jis rodomas titulinėje kortelėje „featuring Bugs Bunny“ filmo pradžioje (kuris buvo sumontuotas sekant Laukinis kiškis). Tačiau „Bugs“ balsas ir asmenybė šiame animaciniame filme pastebimai skiriasi, o jo dizainas buvo šiek tiek pakeistas, o „Bugs“ vizualinis dizainas pagrįstas triušio prototipu Atvira kamera, tačiau su geltonomis pirštinėmis ir be dantų, turi žemesnį balsą ir agresyvesnę, arogantiškesnę ir tylesnią asmenybę, o ne linksmą asmenybę. Po Naminis triušistačiau vėlesni „Bugs“ pasirodymai normalizavosi: Laukinis kiškis grįžo vizualinis dizainas ir asmenybė, o Blancas pakartotinai panaudojo Laukinis kiškis balso apibūdinimas.

Hiawatha triušių medžioklė (1941), režisuotas Frizo Frelengo, tapo antruoju „Bugs Bunny“ animaciniu filmu, gavusiu „Oskaro“ nominaciją. [21] Tai, kad ji nelaimėjo apdovanojimo, vėliau buvo šiek tiek apgaulinga Kas yra „Cookin 'Doc“? (1944), kuriame Bugsas reikalauja perskaičiuoti (teigdamas, kad yra „sa-bo-TAH-gee“ auka) praradęs „Oskarą“ Jamesui Cagney ir pristato klipą iš Hiawatha triušių medžioklė kad įrodytų savo nuomonę. [22]

Antrasis Pasaulinis Karas

Iki 1942 m. „Bugs“ tapo žvaigždute numeris vienas Merrie Melodies. Serialas iš pradžių buvo skirtas tik vieno filmo personažams po kelių ankstyvų bandymų pristatyti personažus („Foxy“, „Goopy Geer“ ir „Piggy“) nesėkmingai valdant Harmanui-Isingui. Trečiojo dešimtmečio viduryje, vadovaujant Leonui Schlesingeriui, Merrie Melodies pradėjo pristatyti naujus personažus. Bugs Bunny gauna pelną (1942) parodytas nedidelis klaidų pertvarkymas su mažiau ryškiais priekiniais dantimis ir apvalesne galva. Personažą perdarė Robertas McKimsonas, tuometinis animatorius Clampett skyriuje. Iš pradžių pertvarkymas buvo naudojamas tik filmuose, kuriuos sukūrė Clampett'o padalinys, tačiau ilgainiui jį ėmėsi kiti režisieriai, pirmieji - Freleng ir Frank Tashlin. 1943 m. „Tortoise Winn by a Hare“ jis sukūrė dar vieną versiją su labiau pasvirusiomis akimis, ilgesniais dantimis ir daug didesne burna. Šią versiją jis naudojo iki 1949 m. (Kaip ir Artas Davisas viename jo režisuotame filme „Bugs Bunny“, Bowery Bugs), kai jis pradėjo naudoti „Clampett“ sukurtą versiją. Jonesas sugalvojo savo nedidelį pakeitimą, o balsas šiek tiek skyrėsi tarp vienetų. [13] Bugs taip pat padarė kamejas paskutiniame Avery animaciniame filme „Warner Bros.“, Beprotiškas kruizas. [23]

Nuo Bugs debiuto Laukinis kiškis, jis pasirodė tik spalvotas Merrie Melodies filmus (todėl jis tapo vienu iš nedaugelio pasikartojančių personažų, sukurtų šiai serijai Schlesingerio eroje iki visiško konversijos į spalvas), kartu su Elmerio pirmtaku Egghead, Inki, Sniffles ir pačiu Elmeriu. Kol Bugs padarė kameją Kiaulienos kiaulės žygdarbis (1943), tai buvo vienintelis jo pasirodymas nespalvotai Looney Tunes filmas. Jis nevaidino žvaigždės a Looney Tunes filmą, kol ši serija visiškai pavirto tik spalvotais animaciniais filmais, pradedant 1944 m. Buckaroo klaidos buvo pirmasis Bugs filmas Looney Tunes serialą ir taip pat buvo paskutinis „Warner Bros.“ animacinis filmas, įvertinęs Schlesingerį (nes jis buvo išėjęs į pensiją ir tais metais pardavė savo studiją „Warner Bros.“). [22]

„Bugs“ populiarumas per Antrąjį pasaulinį karą išaugo dėl jo laisvo ir lengvo požiūrio, o jis savo karikatūrose iki 1943 m. Pradėjo gauti specialias sąskaitas už žvaigždes. Iki to laiko „Warner Bros.“ tapo pelningiausia animacinių filmų studija JAV. [24] Bendradarbiaudamas su animacinių filmų studijomis, tokiomis kaip „Disney“ ir „Famous Studios“, „Warners“ savo personažus supriešino su Adolfu Hitleriu, Benito Mussolini, Francisco Franco ir japonais. Bugs Bunny Nips the Nips (1944) pasižymi „Bugs“, prieštaraujančia grupei japonų karių. Šis animacinis filmas nuo to laiko buvo pašalintas iš platinimo, nes jame vaizduojami japonai. [25] Viename JAV karinio jūrų laivyno propagandiniame filme, išgelbėtame nuo sunaikinimo, yra Mel Blanc balsas filme „Tokyo Woes“ [26] (1945) apie propagandinį radijo laidų vedėją Tokyo Rose. Jis taip pat susiduria su Hermanu Göringu ir Hitleriu Ponas susitinka su kiškiu (1945 m.), Kuriame buvo pristatyta jo gerai žinoma nuoroda į Albukerkę, kai jis per klaidą atsiduria „Joimany“ juodajame miške, o ne Las Vegase, Nevados valstijoje. [27] Klaidos taip pat pasirodė 1942 m. Dviejų minučių trukmės JAV karo obligacijų komerciniame filme Ar šiandien yra kokių nors obligacijų?, kartu su Porky ir Elmer.

Pabaigoje Super triušis (1943), Bugs pasirodo vilkintis JAV jūrų pėstininkų suknelės mėlyną uniformą. Dėl to jūrų pėstininkų korpusas padarė Bugsą garbės jūrų pėstininkų seržantu. [28] 1943–1946 m. ​​Bugsas buvo oficialus Kingmano armijos aerodromo, Kingmano, Arizonos valstijos talismanas, kuriame Antrojo pasaulinio karo metu buvo apmokyti tūkstančiai aviacijos kulkosvaidžių. Kai kurie žymūs praktikantai buvo Clarkas Gable'as ir Charlesas Bronsonas. Bugs taip pat buvo talismanas 530 eskadrilės 380-osios bombardavimo grupės, 5-osios oro pajėgos, JAV oro pajėgos, kurios buvo prijungtos prie Australijos karališkųjų oro pajėgų ir 1943–1945 m. Veikė iš Australijos šiaurinės teritorijos, skraidančių bombonešiais B-24 Liberator. . [29] Klaidai, važiuojantys oru tiekiama torpeda, Antrojo pasaulinio karo metais buvo eskadrilės logotipas jūrų torpedos/bombonešio eskadrilės 242. Be to, klaidos pasirodė ant B-24J #42-110157 nosies, tiek 855-ojoje 491-osios bombardavimo grupės (sunkiosios) bombų eskadrilėje, tiek vėliau 786-ajame 466-osios BG (H) BS, abu yra 8-ojo Oro pajėgos, veikiančios ne Anglijoje.

1944 m. Bugs Bunny pasirodė kameja Džasperas eina medžioti, „Puppetoons“ filmas, kurį sukūrė konkuruojanti studija „Paramount Pictures“. Šiame epizode (animacijoje, kurią sukūrė McKimsonas, Blancui suteikiant įprastą balsą), iš triušio skylės išlenda Bugs (pagrasinta ginklu), išgirdęs savo įprastą frazę, išgirdęs orkestrui grojant netinkamą teminę dainą, jis supranta: „Ei, Aš neteisingoje nuotraukoje! " ir tada grįžta į skylę. [30] „Bugs“ taip pat tapo epizodu „Private Snafu“ trumpametražyje Dujos, kuriame jis rastas sukrautas tituluojamo eilinio daiktuose, jo vienintelė kalbama linija yra įprasta jo frazė.

Nors dažniausiai tai atveždavo kiauliena Looney Tunes filmų pabaigą su savo mikčiojimu: „Tai viskas, žmonės!“, Bugs jį pakeitė pabaigoje Kiškio tonikas ir Beisbolo klaidos, prasiveržė per būgną lygiai taip pat, kaip ir Porkis, bet apgraužė morką ir savo Bronkso/Bruklino akcentu tarė: "Ir tai pabaiga!"

Pokario epocha

Po Antrojo pasaulinio karo „Bugs“ ir toliau pasirodė daugybėje „Warner Bros.“ animacinių filmų, paskutinį kartą pasirodęs „Aukso amžiuje“. Netikras kiškis (1964). Jis vaidino daugiau nei 167 teatro trumpametražiuose filmuose, kurių daugumą režisavo Frizas Frelengas, Robertas McKimsonas ir Chuckas Jonesas. Frelengas Riteriškos riterio klaidos (1958 m.), Kuriame viduramžių „Bugs“ prekiauja smūgiais su Yosemite'u Samu ir jo ugnį alsuojančiu slibinu (kuris peršalo), pelnė „Oskarą“ už geriausią trumpą animacinį filmą (tapęs pirmuoju ir vieninteliu animaciniu filmu „Bugs Bunny“, laimėjęs minėtą apdovanojimą). . [31] Trys Joneso filmai -Triušio ugnis, Triušių prieskoniai ir Antis! Triušis, antis!- sudarykite tai, kas dažnai vadinama „Triušio sezono/ančių sezono“ trilogija ir buvo Bugs ir Daffy Duck konkurencijos ištakos. [32] Joneso klasika Kas yra Opera, doc? (1957), vaidina Bugsą ir Elmerį Fuddą Richardo Wagnerio parodijoje Der Ring des Nibelungen. Jungtinių Valstijų Kongreso biblioteka ją pripažino „kultūriškai reikšminga“ ir 1992 m. Išrinko ją išsaugoti Nacionaliniame filmų registre, tapdama pirmąja animacine medžiaga, gavusi šią garbę. [33]

1960 m. Rudenį „ABC“ debiutavo geriausios televizijos programoje „Bugs Bunny Show“. Ši paroda supakavo daug animacinių filmų po 1948 m. Su naujai animaciniais apvyniojimais. Serija buvo labai sėkminga ir padėjo įtvirtinti „Warner Bros. Animation“ kaip pagrindinį šeštadienio ryto animacinių filmų pagrindą. Po dviejų sezonų jis buvo perkeltas iš vakarinio laiko tarpo į pakartojimus šeštadienio rytais. „Bugs Bunny Show“ dažnai keitė formatą ir tikslų pavadinimą, tačiau tinklo televizijoje liko 40 metų. Vėliau pakuotė buvo visiškai kitokia - kiekvienas animacinis filmas buvo tiesiog pateiktas atskirai, pavadinimas ir viskas, nors kartais kaip užpildas buvo naudojami kai kurie klipai iš naujos tiltinės medžiagos. [34]

Kitais metais

Klaidų nepasitaikė nė viename po 1964 m Looney Tunes ir Merrie Melodies filmų, kuriuos prodiusavo „DePatie-Freleng Enterprises“ ar „Seven Arts Productions“, taip pat jis nepasirodė „Filmation's“ „Daffy Duck“ ir „Porky Pigy“ susitinka su „Groovie Goolies“. Tačiau 1974 m. Joe Adamsono trumpametražyje jis turėjo du epizodinius pasirodymus Politinis animacinis filmas vienas - trumpinio pradžioje, o kitas - jo interviu naminių gyvūnėlių parduotuvėje. „Bugs“ šį trumpametražį animavo Markas Kausleris. [35] Jis vėl nepasirodė naujoje medžiagoje ekrane Klaidos ir Daffy gyvūnų karnavalas transliuota 1976 m.

Nuo aštuntojo dešimtmečio pabaigos iki dešimtojo dešimtmečio pradžios „Bugs“ buvo rodomas įvairiuose animaciniuose specialiuose tinklų televizijos siužetuose, pvz. Bugs Bunny padėkos dieta, „Bugs Bunny“ Velykų specialusis pasiūlymas, Bugs Bunny's Looney Kalėdų pasakos, ir Bugs Bunny's Bustin 'Out All. „Bugs“ taip pat vaidino keliose teatro rinkimo funkcijose, įskaitant „United Artists“ platinamą dokumentinį filmą Bugs Bunny: Superstar (1975) [36] [37] ir „Warner Bros.“ savi leidiniai: Filmas „Bugs Bunny/Road Runner“ (1979), Looney Looney Looney Bugs Bunny filmas (1981), Trečiasis „Bugs Bunny“ filmas: 1001 triušio pasakos (1982) ir Daffy Duck's Quackbusters (1988).

1988 m. Tiesioginio veiksmo/animacinėje komedijoje Kas įrėmino Rogerio triušį, Bugs pasirodė kaip vienas iš Toontown gyventojų. Tačiau kadangi filmą kūrė „Disney“, „Warner Bros.“ leistų naudoti didžiausią jų žvaigždę tik tuo atveju, jei jis gautų tiek pat laiko ekrane, kaip ir didžiausia „Disney“ žvaigždė Mickey Mouse. Dėl šios priežasties abu simboliai ekrane visada yra kartu. Triušis Rogeris taip pat buvo vienas iš paskutinių pastatymų, kuriame Mel Blanc išreiškė Bugs (kaip ir kitas) Looney Tunes simbolių) iki jo mirties 1989 m.

Vėliau klaidos pasirodė kitame animaciniame pastatyme, kuriame buvo daug veikėjų iš konkuruojančių studijų: 1990 m Filmas „Visų žvaigždžių gelbėjimas“. [38] [39] [40] Ši ypatybė išsiskiria tuo, kad pirmą kartą kažkas kitas, išskyrus Blancą, išreiškė Bugs ir Daffy (abu veikėjus dėl to įgarsino Jeffas Bergmanas). „Bugs“ taip pat pasirodė svečiuose dešimtojo dešimtmečio pradžios televizijos serialuose Tiny Toon nuotykiai, kaip „Acme Looniversity“ vadovas ir Babs ir Buster Bunny mentorius. „Warner Bros.“ jis sukūrė daugiau kamerų “. vėlesnės animacinės TV laidos „Taz-Mania“, Animaniakai, ir Histerija!

Klaida grįžo į sidabrinį ekraną Kasos zuikis (1991). Tai buvo pirmasis animacinis filmas „Bugs Bunny“ nuo 1964 m., Kuris buvo išleistas kino teatruose, ir buvo sukurtas Bugs 50 -mečiui. Po to sekė (Blooper) Bunny, animacinis filmas, kuris buvo uždarytas nuo teatrų, [41] tačiau vėliau jo premjera įvyko „Cartoon Network“ 1997 m. [42] [43] [44]

1996 metais „Bugs“ ir kiti Looney Tunes personažai pasirodė tiesioginio veiksmo/animaciniame filme, „Space Jam“, režisavo Joe Pytka ir vaidina NBA superžvaigždė Michaelas Jordanas. Filmas taip pat pristatė veikėją Lola Bunny, kuri tampa nauju Bugs meilės pomėgiu. „Space Jam“ sulaukė prieštaringų kritikų atsiliepimų [45] [46], tačiau buvo sėkmingas kasoje (visame pasaulyje uždirbo daugiau nei 230 mln. USD). [47] Sėkmė „Space Jam“ paskatino sukurti kitą tiesioginio veiksmo/animacinį filmą, Looney Tunes: vėl veikia, išleistas 2003 m. ir režisuotas Joe Dante. Skirtingai nei „Space Jam“, Atgal į veiksmą buvo kasos bomba, [48] nors ji sulaukė daugiau teigiamų kritikų atsiliepimų. [49] [50] [51]

1997 metais „Bugs“ pasirodė JAV pašto ženkle - pirmoje taip pagerbtoje karikatūroje, pranokusioje ikoninę Peliuką Mikį. Antspaudas yra septintas populiariausių JAV pašto ženklų sąraše, skaičiuojamas pagal nupirktų, bet nepanaudotų pašto ženklų skaičių. „Bugs“ įvedimas į antspaudą tuo metu buvo prieštaringas, nes buvo laikomas žingsniu link antspaudų meno „komercializavimo“. Pašto tarnyba atmetė daugelį dizainų ir ėmėsi piešinio pašto temomis. Avery Dennison atspausdino antspaudo lapą „Bugs Bunny“, kuriame buvo „ypatingas dešimties antspaudų dizainas ir kuris buvo pirmasis JAV pašto tarnybos išleistas lipnus suvenyrų lapas“. [52]

Paskutiniais metais

Pagrindinė veikėja yra jaunesnė „Bugs“ versija „Baby Looney Tunes“, kuris debiutavo „Kids WB“ 2001 m. Veiksmo komedijoje Loonatics Unleashed, jo tikras palikuonis Ace Bunny yra „Loonatics“ komandos lyderis ir, atrodo, paveldėjo savo protėvio Bruklino akcentą ir komišką sąmojį. [53]

2011 m. „Bugs Bunny“ ir kiti Looney Tunes gauja grįžo į televiziją „Cartoon Network“ komiksuose, Looney Tunes šou. Personažuose - nauji menininkės Jessica Borutski dizainai. Tarp „Bugs“ išvaizdos pokyčių buvo supaprastintas ir padidėjęs pėdų dydis, taip pat kailio pakeitimas iš pilkos į purpurinį atspalvį (nors antrąjį sezoną jo kailis buvo pakeistas į pilką). [54] Seriale „Bugs“ ir „Daffy Duck“ vaizduojami kaip geriausi draugai, o ne įprasti jų poros kaip konkurentai. Tuo pačiu metu Bugs yra atviresnis piktas dėl Daffy išdaigų seriale (kartais iki agresijos), palyginti su jo įprasta nerūpestinga asmenybe iš originalių animacinių filmų. Bugs ir Daffy yra artimi draugai su „Porky Pig“ serijoje, nors „Bugs“ yra labiau patikimas Porky draugas nei Daffy. „Bugs“ laidoje taip pat susitinka su Lola Bunny, nepaisant to, kad iš pradžių ji mano, kad ji yra „pamišusi“ ir kiek per daug kalbi (vėliau jis išmoksta priimti jos asmenybės keistenybes, panašiai kaip jo tolerancija Daffy). Skirtingai nuo originalių animacinių filmų, Bugs gyvena įprastuose namuose, kuriuose dalijasi su Daffy, Taz (su kuriuo elgiasi kaip su naminiu šunimi) ir Speedy Gonzales, akligatvio viduryje su jų kaimynais Yosemite Sam, Granny ir Ragana Hazel.

2015 metais Bugs vaidino tiesioginio vaizdo įrašo filme Looney Tunes: Triušių bėgimas, [55] ir vėliau vėl grįžo į televiziją kaip „Cartoon Network“ ir „Boomerang“ komedijos serialų žvaigždė Naujos Looney Tunes (anksčiau Wabbit). [56] [57]

2020 metais „Bugs“ pradėjo rodyti „HBO Max“ transliacijos serijoje Looney Tunes animaciniai filmai. Jo dizainas dabar primena jo Bobo Clampeto laikus, su geltonomis pirštinėmis ir firminėmis morkomis, o jo asmenybė yra Freleng'o apgaulės, Clampett'o nepaklusnumo ir Joneso atsparumo derinys, išlaikant kietą, savimi pasitikintį ir ramų elgesį. Kalbant apie balsą, „Bugs“ dabar vaidina Ericas Bauza, kuris yra dabartinis Daffy Duck, Tweety, Boo-Boo, Stimpy ir Woody Woodpecker balsas, taip pat vaidino filmuose „El Tigre“, „Fairly OddParents“, „Superjail“, „Ratchet and Clank“, „DuckTales“. , „Unikitty“, „Ballmastrz“ ir „Teenage Mutant Ninja Turtles“. [58] Jis taip pat ketina grįžti į kino teatrus būsimame filme „Space Jam“: naujas palikimas (2021). [59]

Klaidos taip pat pasirodė daugelyje vaizdo žaidimų, įskaitant „Bugs Bunny's Crazy“ pilis serija, „Bugs Bunny“ gimtadienio išpūtimas, Bugs Bunny: Triušių siautėjimas, „Bugs Bunny in Double Trouble“, Looney Tunes B-Ball, „Looney Tunes Racing“, Looney Tunes: kosmoso lenktynės, Bugs Bunny prarado laiką, „Bugs Bunny“ ir „Taz Time Busters“, Loons: kova dėl šlovės, Looney Tunes: „Acme“ arsenalas, Scooby Doo ir Looney Tunes: animacinių filmų visata, Looney Tunes Dash, ir Looney Tunes World of Mayhem.

Bugs Bunny apibūdinamas kaip protingas ir galintis pergudrauti beveik visus, kurie jam prieštarauja, įskaitant Elmerį Fuddą, Yosemite Samą, Tasmanijos velnią, Marviną Marsietį, Wile E. Coyote, Gossamer, Witch Hazel, Rocky and Mugsy, The Crusher, Beaky Buzzard , Willoughby, grafas Bloodcount, Daffy Duck ir daugybė kitų. Vienintelė, kuri nuolatos įveikia Bugsą, yra Cecil Turtle, kuri nugali Bugs trimis iš eilės šortais, remdamasi Ezopo pasakos prielaida Vėžlys ir kiškis. Per retą piktadario posūkį Bugsas nusikalsta 1949 m Triušis maištininkas, imdamasi visos Jungtinių Valstijų vyriausybės vandalizmuodama paminklus, siekdama įrodyti, kad jis vertas daugiau nei dviejų centų atlygis ant galvos, o jam pavyksta padidinti premiją iki 1 000 000 JAV dolerių, visa kariuomenės jėga galiausiai užfiksuoja klaidas ir siunčia jį į Alkatrazą.

Šiuos konfliktus beveik visada laimi klaidos, kurios kartojasi Looney Tunes filmai, kuriuos režisavo Chuckas Jonesas. Susirūpinęs, kad žiūrovai neteks užuojautos agresyviam pagrindiniam veikėjui, kuris visada laimėjo, Jonesas pasirūpino, kad Bugsas būtų tyčiojamasi, apgaudinėjamas ar grasinamas antagonistams, galvojant apie savo reikalus, ir pateisino savo vėlesnius pasityčiojimus kaip kerštą ar savigyną. Taip pat buvo žinoma, kad jis, bendraudamas su publika, sulaužė ketvirtąją sieną, paaiškindamas situaciją (pvz., „Būk su tavimi po minutės, žmonės!“), Apibūdindamas ką nors publikai (pvz., „Feisty, ain't jie? "), užsimindami apie istoriją (pvz.,„ Taip jam nutinka viso paveikslo metu, žmonės. "), paaiškindami, kad vienas iš jo priešininkų veiksmų pastūmėjo jį į lūžio tašką („ Žinoma, jūs suprantate, kad tai reiškia karą. " - eilutė, pasiskolinta iš Groucho Marxo Ančių sriuba ir vėl panaudotas kitame „Marx Brothers“ filme Naktis operoje (1935) [61] [62]), pripažindamas savo apsukrumą prieš savo antagonistus („Argi aš nesmirdžiu?“ - eilutė, pasiskolinta iš Lou Costello [63] [64] [61]) ir kt. naudojo ir įsteigė Tex Avery.

„Bugs“ paprastai bando nuraminti savo antagonistą ir išvengti konflikto, tačiau, kai antagonistas jį pastumia per toli, „Bugs“ gali kreiptis į auditoriją ir panaudoti jo frazę „Žinoma, jūs suprantate, kad tai reiškia karas!"prieš jam griaunančiai keršijant. Kaip minėta anksčiau, ši eilutė buvo paimta iš Groucho Marxo. Bugsas pagerbė Groucho kitais būdais, pvz., retkarčiais pasilenkdamas pasilenkęs ar pakeldamas antakius. Plaukus pakeliantis kiškis, pavyzdžiui) arba kartais tiesiogine apsimetinėjimu (pvz Slidus kiškis). Kiti režisieriai, tokie kaip Frizas Frelengas, „Bugs“ apibūdino kaip altruistišką. Kai Bugs susitinka su kitais sėkmingais personažais (pvz., Cecil Turtle in Vėžlys muša kiškį, arba Gremlinas Krentantis kiškis), jo pernelyg didelis pasitikėjimas tampa trūkumu.

Freganas, Jonesas ir Bobas Clampettas paaiškino, kad „Bugs“ nerūpestinga morkų kramtymo stovėsena atsirado filmo scenoje Tai įvyko vieną naktį (1934), kuriame Clarko Gable'o personažas Peteris Warne'as atsiremia į tvorą, greitai valgo morkas ir pilna burna kalba apie Claudette Colbert personažą. Ši scena buvo gerai žinoma, kol filmas buvo populiarus, ir tuo metu žiūrovai greičiausiai pripažino Bugs Bunny elgesį kaip satyrą. Atsitiktinai filme taip pat vaidina nepilnametis personažas Oskaras Shapely, kuris kreipiasi į Peterį Warne'ą kaip „Doc“, o Warne'as mini įsivaizduojamą asmenį, pavadintą „Bugs Dooley“, kad išgąsdintų Shapely. [65]

- Chuckas Jonesas apie „Bugs Bunny“ frazę „Kas atsitiko, doc?“ [66]

Po morkų kramtymo scenų paprastai seka labiausiai žinoma Bugso frazė „Ką daryti, daktare?“, Kurią savo pirmajam filmui „Bugs Bunny“ parašė režisierius Texas Avery. Laukinis kiškis (1940 m.). Vėliau Avery paaiškino, kad tai buvo įprasta jo gimtojoje Teksase išraiška ir kad jis daug negalvojo apie šią frazę. Kai animacinis filmas pirmą kartą buvo rodomas kino teatruose, „Kas vyksta, daktare?“ scena sukėlė nepaprastai teigiamą žiūrovų reakciją. [19] Dėl to scena tapo pasikartojančiu vėlesnių karikatūrų elementu. Frazė kartais buvo pakeista atsižvelgiant į situaciją. Pavyzdžiui, „Bugs“ sako: „Kas atsitiko, šunys?“ į antagonistus Manhetene auga kiškis, "Kas vyksta, hercogai?" į riterį Riterio kumelė Kiškis, ir "Kas vyksta, slyvos veidas?" pagyvenusiam Elmeriui Senasis pilkasis kiškis. Jis taip pat gali pasveikinti Daffy su „Kas nutiko, Antis?“ Jis panaudojo vieną variantą: "Kas yra stebuklas, burbulas?" tik vieną kartą, į Krentantis kiškis. Naudojamas kitas variantas Looney Tunes: vėl veikia kai jis pasveikina sprogdintoją Marviną marsietį sakydamas: „Kas atsitiko, Dartai?“.

Ketvirtajame ir šeštajame dešimtmečiuose keli Chucko Joneso filmai vaizduoja klaidas, keliaujančias tunelių kasimo visureigiais (o kai kuriais atvejais ir tarpžemyniniais) keliais, baigiant tokiomis įvairiomis vietomis kaip Barselona (Ispanija).Patyčios dėl klaidų), Himalajai (Bjaurus sniego triušis) ir Antarktida (Šaltas kiškis) viskas todėl, kad jis „žinojo, kad turėjo paimti tą kairę Albukoikee“. Jis pirmą kartą ištaria šią frazę Ponas susitinka su kiškiu (1945), kai jis pasirodo Juodajame miške, animacinis filmas, kuris šiandien retai matomas dėl jo akivaizdžiai aktualios temos.Kai Hermanas Göringas sako Bugsui: „Chermany“ nėra Las Vegaso “ir fotografuoja„ Bugs “, Bugs neria į jo skylę ir sako:„ Joimany! Sumišęs atsakymas į jo komentarą „iš kairės“ taip pat vyko pagal modelį. Pavyzdžiui, kai jis tuneliais patenka į Škotiją Mano zuikis guli virš jūros (1948), nors galvoja, kad važiuoja į La Brea deguto duobes Los Andžele, Kalifornijoje, tai suteikia dar vieną šansą etniniam pokštui: „Therrre arrre no La Brrrea Tarrr Pits Škotijoje!“. (į ką Bugs atsako: „Škotija !? Eh. kas vyksta, Mac-doc?“). Pora 1950-ųjų pabaigos/6-ojo dešimtmečio animacinių filmų taip pat parodė Daffy Duck, keliaujantį su Bugs („Ei, palauk minutę! Nuo kada Pismo paplūdimys yra urve?“).

Toliau pateikiami įvairūs vokaliniai menininkai, kurie per pastaruosius 80 metų išreiškė „Bugs Bunny“ tiek oficialiems „Warner Bros“ kūriniams, tiek kitiems:

Mel Blanc

Mel Blanc veikėją įgarsino beveik 50 metų, nuo Bugs debiuto 1940 m Laukinis kiškis iki Blanco mirties 1989 m. per se, bet balsas, panašus į aktoriaus Franko McHugh'o, kuris trečiajame dešimtmetyje dažnai pasirodė antraeiliuose vaidmenyse ir kurio balsas gali būti apibūdinamas kaip Niujorko airis, balsas. [13] Antrajame „Bugs“ animaciniame filme Elmerio naminis triušis, Blancas sukūrė visiškai naują Bugs balsą, kuris skambėjo kaip Jimmy Stewart įspūdis, tačiau režisieriai nusprendė, kad ankstesnis balsas buvo geresnis. Nors geriausiai žinomas Blanco personažas buvo morkų skutimo triušis, morkų kramtymas nutraukė dialogą. Buvo išbandyti įvairūs pakaitalai, pavyzdžiui, salierai, tačiau nė vienas iš jų skambėjo kaip morkos. Taigi, siekdamas patogumo, Blancas užkando, o paskui spjaudė morkų gabaliukus į iešmą, o ne prarijo, ir tęsė dialogą. Viena dažnai kartojama istorija, datuojama 1940-aisiais, [67] yra ta, kad Blancas buvo alergiškas morkoms ir turėjo juos išspjauti, kad sumažėtų bet kokia alerginė reakcija, tačiau jo autobiografija tokių teiginių nepateikia. [15] Tiesą sakant, 1984 m. Interviu su knygos bendraautoriumi Timu Lawsonu Magija už balsų: kas yra kas iš balso aktorių, Blancas pabrėžtinai neigė esąs alergiškas morkoms.

Kiti

    (vokaliniai efektai „Corny“ koncertas ir Krentantis kiškis)
  • Dickas Nelsonas (papildomos eilutės Reketas Triušis)
  • Gilbertas Mackas („Golden Records“ įrašai, „Bugs Bunny Songfest“) [68][69] (Bugs Bunny Easter Song ir Mr. Easter Rabbit) [68] [70] (imituodamas Groucho Marxą ir Edą Nortoną „Wideo Wabbit“) (dainuoja „Gee Whiz, Whilikins, Golly Gee“ serijoje „Bugs Bunny Show“) [71][72] („Bugs Bunny Show“ ir kai kurios reklamos) [68] (1973 m. ABC šeštadienio ryto reklama) [73] [74] [75] (Bugs Bunny atvyksta į Londoną) [76]
  • Richardas Andrewsas (Pratimų ir nuotykių albumas „Bugs Bunny“) [77] („ABC Family Fun Fair“] [78] [79] („Wappin“) (Filmas „Visų žvaigždžių gelbėjimas“, Su gimtadieniu, klaidos!: 50 Looney metų, Speciali Žemės diena, Gremlinas 2: Nauja partija, Tiny Toon nuotykiai, „Bugs Bunny“ atviros nelaimės, Kasos zuikis, (Blooper) Bunny, „Bugs Bunny“ mėnulio melodijos, „Bugs Bunny“ tvarinio ypatybės, Zuikių grobikų invazija, Specialus pristatymo simfonija, [80] [81] „Cartoon Network“ buferiai, [82]Marsiečių pasididžiavimas, Šeštadienio vakaras gyvai 28 sezonas, serija. 14, bumerango buferiai, [83] [84] „Ad Council“ reklama, [85]Looney Tunes šou, Looney Tunes Dash, Looney Tunes: Triušių bėgimas, Naujos Looney Tunes, Ani-Mayhem, [86]„Space Jam“: naujas palikimas[87] ) [88] (Bugs Bunny 50 -metis buferis, [89]„Bugs Bunny Show“, „Bugs Bunny“ demonstracinė animatronic, [90] [91]„Looney Tunes Musical Revue“, [92][93]Įspūdingas šviesos ir garso šou „Illuminanza“, [94][95]Looney Tunesas: mums pavyko!, [96]Looney Tunesas: kas vyksta roke ?!, [97]Looney Tunes on Ice, Looney Tunes LIVE! Klasės kaparėliai, [98]Kalėdų akimirkos su Looney Tunes, „Looney Tunes“ radijo šou, [99][100]Looney Rokas, Looney Tunes Kalėdų giesmės, [101] [102] [103] įvairios reklamos) [88] [104] [105] [106] (1990 m. Macy padėkos dienos paradas, [107]„Bugs Bunny“ gimtadienio kamuolys, Pasivažinėjimas Looney Tunes upe, Tiny Toon nuotykiai, Yosemite Sam ir Gold River nuotykis!, „Taz-Mania“, Bugs Bunny: Triušių siautėjimas, [108][109]Animaniakai, „Acme“ animacijos gamykla, [110][109]Pasimėgaukite „Looney Tunes“ Kalėdomis, [111]Looney Tunes B-Ball, [112][109]Morkų blanka, „Warner Bros.“ vaikų klubas, [113]Nuo kiškio iki amžinybės, „Bugs and Daffy Show“ įvadas, įvairios reklamos) [88] (Ei, šeštadienis) [114][115]
  • Johnas Willyardas (1992 m. „Six Flags Great Adventure“ reklama) [116]
  • Mendi Segal (Klaidos ir draugai dainuoja „The Beatles“, „Looney West“) [117][118] („Space Jam“, Bugs 'Daffy įvadas, Histerija!, „Camelot Sing-a-Longs“ ieškojimas, „Looney Tunes Sing-a-Longs“, „Looney Tunes“ linksmos Kalėdos, [119]Na, Humdukai! „Looney Tunes“ Kalėdos, „Looney Tunes“ dainuojamosios Kalėdos, [120] įvairūs vaizdo žaidimai, žiniatinklis ir reklama) [88] (Anoniminiai persekiotojai, [121]„Tweety“ skraidantis nuotykis, Looney Tunes: vėl veikia, Kiškis ir neapykanta Las Vegase, Daffy Duck už prezidentą, Teisingumo lyga: Naujoji siena, TomTomLooney TunesGPS, [122]Looney Tunes ClickN READ Phonics, [123] įvairūs vaizdo žaidimai, žiniatinklis ir reklama) [88] („Baby Looney Tunes“, „Baby Looney Tunes“ kiaušiniai-neįprastas nuotykis) [88] („Chevrolet Monte Carlo 400“ su „Looney Tunes“) (papildomos eilutės Looney Tunes: vėl veikia, Looney Tunes: vėl veikia interviu) [124] [125] (Stewie Griffin: Nepasakyta istorija, Šeimos vyrukas) [126] (Robotas vištiena) [127] (Piešta kartu) (Piktas) [128] („Looney Tunes“ žvaigždės akcijos, „Looney Tunes“ perėmimo savaitgalis skatinimas, Looney Tunes maratonas skatinimas) [129] [84] (Looney Tunes World of Mayhem, [130]Looney Tunes animaciniai filmai) [88]

Komiksai

„Bugs Bunny“ buvo nuolat rodomas komiksų knygose daugiau nei 40 metų, nuo 1941 iki 1983 m., Ir nuo to laiko pasirodė atsitiktinai. Klaidos pirmą kartą pasirodė komiksų knygose 1941 m Looney Tunes ir Merrie Melodies Comics #1, paskelbta „Dell Comics“. „Bugs“ buvo pasikartojanti tos knygos žvaigždė per visą 153 numerių leidimą, kuris truko iki 1954 m. Liepos. „Western Publishing“ (ir jos „Dell“ atspaudas) išleido 245 „Bugs Bunny“ komiksų numerius nuo 1952 m. Gruodžio/sausio mėn. 1953–1983 m. Bendrovė taip pat išleido 81 bendro pavadinimo numerį Yosemite Sam ir Bugs Bunny nuo 1970 m. gruodžio iki 1983 m. gruodžio mėn. Per 1950 -uosius „Dell“ taip pat paskelbė keletą „Bugs Bunny“ spinoff pavadinimų.

Šių serialų kūrėjai buvo Chase Craig, Helen Houghton, [131] Eleanor Packer, [132] Lloyd Turner, [133] Michael Maltese, John Liggera, [134] Tony Strobl, Veve Risto, Cecil Beard, Pete Alvorado, Carl Fallberg, Cal Howard, Vic Lockman, Lynn Karp, Pete Llanuza, Pete Hansen, Jack Carey, Del Connell, Kellog Adams, Jack Manning, Mark Evanier, Tom McKimson, Joe Messerli, Carlos Garzon, Donald F. Glut, Sealtiel Alatriste, Sandro Costa, ir Massimo Fechi.

Vokietijos leidėjas „Condor“ aštuntojo dešimtmečio viduryje išleido 76 numerių seriją „Bugs Bunny“ (išversta ir perspausdinta iš Amerikos komiksų). Dešimtojo dešimtmečio viduryje Danijos leidėjas „Egmont Ehapa“ kas savaitę gamino pakartotinio leidimo seriją.

Komiksas

The Bugs Bunny komiksas truko beveik 50 metų, nuo 1943 m. sausio 10 d. iki 1990 m. gruodžio 30 d., sindikuotas Laikraščių įmonių asociacijos. Jis prasidėjo kaip sekmadienio puslapis ir 1948 m. Lapkričio 1 d. Pridėjo kasdienį įrašą. [135]

Juostelė atsirado iš Chase'o Craigo, kuris padarė pirmąsias penkias savaites prieš išvykdamas į karo tarnybą Antrajame pasauliniame kare. [136] Rogeris Armstrongas iliustravo juostą nuo 1942 iki 1944 m. [137] Labiausiai su juosta susiję kūrėjai yra rašytojai Albertas Stoffelis (1947–1979) [138] ir Carlas Fallbergas (1950–1969), [139] ir dailininkas Ralphas Heimdahlas, dirbęs 1947–1979 m. [140] Kiti kūrėjai, susiję su „Bugs Bunny“ juosta, yra Jackas Hammas, Carlas Buettneris, Philas Evansas, Carlas Barksas (1952), Tomas McKimsonas, Arnoldas Drake'as, Frankas Hillas, Brettas Kotas, ir Shawnas Kelleris. [141] [142]


Prieinamumas

Kaip dabar išslaptintas Jungtinių Valstijų vyriausybės darbas, privatūs „Snafu“ šortai yra viešai prieinami ir todėl yra laisvai prieinami daugelyje vietų, įskaitant „YouTube“ ir interneto archyvą.

Be to, „Warner Home Video“ pradėjo įtraukti privačius „Snafu“ šortus kaip papildomą medžiagą „Looney Tunes“ auksinė kolekcija. Kitus komercinius DVD galima įsigyti iš „Thunderbean Animation“, išleidusio DVD, kuriame yra visi „Snafu“ animaciniai filmai pavadinimu Privati ​​„Snafu“ auksinė klasika, [7] [8] ir „Bosko Video“.

Bent vienas iš „Private Snafu“ šortų buvo naudojamas kaip eksponatas: „Trumpas“ Šnipai buvo naudojamas Antrojo pasaulinio karo eksponatui Tarptautiniame šnipų muziejuje.


Žiūrėti video įrašą: Septiņas stundas ceļu policijas automašīnā: noķerts dzērājšoferis un ātrumpārkāpēji (Sausis 2022).